Critique de « Nanny »: l’un des meilleurs films d’horreur de l’année est maintenant en streaming

Plongez dans une histoire effrayante surréaliste.

Vous êtes-vous déjà réveillé au milieu de la nuit, le cœur battant fort après un cauchemar ? Peut-être que vous vous dites que c’est le stress ou que vous avez envie de grignoter trop près de l’heure du coucher. Ou peut-être savez-vous mieux : c’est votre instinct, avertissant d’une catastrophe imminente. Regarder Nanny, c’est se glisser dans le tourbillon de cette terreur à combustion lente.

Dès ses premiers instants, cette vedette sensationnelle de Sundance nous introduit non seulement dans la vie de l’immigrée sénégalaise Aisha (une fascinante Anna Diop) mais aussi dans son esprit, qui est souvent inondé de cauchemars éveillés de marées montantes et d’araignées qui tremblent. Dans son premier long métrage de réalisatrice, la scénariste / réalisatrice Nikyatu Jusu puise dans le folklore africain, en particulier l’esprit de l’eau Mami Wata et Anansi l’araignée, qui fait des bêtises, pour créer des visuels à la fois surréalistes et effrayants – mais ces personnages mythiques ne sont pas les le plus menaçant du film.

Nanny raconte comment le rêve américain peut être un cauchemar.

Pendant des générations, les États-Unis ont été idéalisés comme une terre d’opportunités, où le travail acharné aboutira au succès – un concept aussi glissant que le « succès » puisse être. Pour la mère célibataire Aisha (Diop), le succès signifierait amener son jeune fils Lamine (Jahleel Kamara) à venir vivre avec elle dans sa nouvelle maison. Bien sûr, son appartement est peut-être modeste et exigu, mais sa nouvelle communauté est accueillante et dynamique, pleine de chansons, de rires et de vêtements aux teintes chaudes de rouge, de violet et de jaune. Pour réaliser ce rêve d’amener son garçon dans le giron de cette enclave noire, elle endurera les assauts d’un environnement beaucoup plus froid.

Un trajet en métro plus loin, Aisha fait surface dans un quartier de couleurs froides – blancs, beiges et bleus pâles – qui la suivent à l’intérieur du vaste appartement de ses employeurs, un riche couple blanc nommé Amy (Michelle Monaghan) et Adam (Morgan Spector). Là-bas, elle s’occupera de leur joyeuse Rose (Rose Decker), 5 ans, qui adore Aïcha, parler français avec elle et partager les plats sénégalais qu’elle prépare. Mais les problèmes se préparent alors que les frontières sont franchies dans cette maison malheureuse.

Avec des sourires tendus et une familiarité non méritée, cette paire intitulée presse Aisha de plus en plus. Amy plaide pour la validation et une version maladroite de l’amitié, tandis qu’Adam est impatient de faire de la nounou un autre coin entre lui et sa femme nerveuse. En cours de route, les deux retiendront ses chèques de paie, soit par négligence, soit par ressentiment, menaçant dans les deux cas son objectif de retrouver son fils.

Nanny est une histoire poignante de sacrifice.

Les parents sacrifient beaucoup pour leurs enfants, plus que ces enfants ne le sauront peut-être jamais. Les sacrifices d’Aisha commencent par quitter son pays natal, loin du fils qu’elle adore, pour parier sur une vie meilleure pour eux deux. Chaque jour, elle ravale sa fierté et sa colère pour apaiser ses employeurs égoïstes, qui considèrent leur propre enfant comme un fardeau plus qu’une bénédiction. Aisha code également des commutateurs pour eux, portant des vêtements dans les bleus et beiges pâles qu’ils semblent préférer. Mais dans cette mer de couleurs fades, Jusu tisse des avertissements avec des drapeaux rouges métaphoriques, suggérant qu’Aisha sacrifie peut-être trop.

Une robe rouge empruntée ici, le clignotement rouge de la lumière d’une caméra de nounou là-bas – la teinte inquiétante la poursuit dans l’appartement, la hantant de visions de plus en plus troublantes. Il recouvre les murs et la photographie professionnelle d’Adam, qui encadre des scènes de révolution – y compris les manifestations de Black Lives Matter – dans un art performatif pour les Blancs libéraux. Pourtant, ces photos, teintées d’une lumière rouge, interpellent Aïcha comme le font l’eau et les araignées. Renforçant le malaise, le paysage sonore de Nanny est un écho glaçant de sons d’eau, de tremblements de pattes d’araignée et de gémissements de chagrin humain. Mais tout n’est pas noir.

Une intrigue secondaire romantique donne à Aisha un espace pour profiter de la splendeur du sexe, du flirt et de la compagnie. Une scène d’amour entre elle et son mec musclé (un beau Sinqua Walls) est capturé avec éclat, célébrant la sensualité et la connexion. Le plaisir plein de sang et la légèreté facile de ces séquences sont une joie à voir. Et ils prouvent non seulement un repoussoir fantastique aux horreurs de son travail, mais aussi une base délicate pour une finale vertigineuse et audacieuse.

À travers le film, Jusu présente un langage visuel fort qui imprègne chaque décor de sens. Son utilisation des couleurs en dit long, exprimant avec éclat ce que son héroïne doit garder dans son cœur. Son paysage sonore s’écrase en symphonie avec des images cryptiques influencées par le folklore africain. Son casting (y compris la légendaire Leslie Uggams) apporte de la verve aux héros et aux méchants, ancrant le voyage d’Aisha dans un environnement réel et troublant. Cela rend les scènes qui se glissent dans des visions d’autant plus engageantes, nous aspirant comme un puissant contre-courant.

Tout compte fait, Nanny est un premier film sensationnel et l’un des meilleurs films d’horreur de 2022.

Comment regarder : Nanny est maintenant sur Prime Video.