Critique de « Laal Singh Chaddha »: le remake de « Forrest Gump » de Bollywood est plein de cœur

Enraciné dans l’original mais un film à apprécier à part entière.

Forrest Gump de Tom Hanks est sorti il ​​​​y a 28 ans, transformant « du film au phénomène » depuis son arrivée au cinéma en 1994. Le film de Robert Zemeckis, basé sur le roman de Winston Groom, associe les thèmes de la rédemption, de la tradition et de l’espoir, pour créer le moment doux et emblématique de la culture pop qui gagnerait les cœurs à travers les pays et les générations.

Laal Singh Chaddha (LSC), l’adaptation de Bollywood, est fidèle à ses racines ; il y a une douceur similaire et déchirante dans le film mettant en vedette Aamir Khan. Réalisé par Advait Chandan et sorti par Paramount, le film suit Laal (Khan) alors qu’il se retrouve involontairement au milieu d’événements cruciaux de l’histoire indienne (comme Forrest vivant à travers l’histoire américaine), inconscient de l’ampleur de ce dont il est témoin et pourtant un acteur clé tout au long.

L’essentiel de l’histoire se déroule dans un train en mouvement, alors que Laal, un Sikh indien, dévoile l’histoire de sa vie à d’autres passagers à la fois réticents et captivés. Les téléspectateurs du film peuvent ressentir la même chose, en particulier compte tenu de la presse récente : certains critiques nationaux ont livré une réponse tiède au film; menaces de boycott du LSC ont émergé depuis avant sa sortie, incités par les utilisateurs des médias sociaux et les principaux #BoycottLaalSinghChaddha tendance sur Twitter. Cela est en grande partie dû à l’articulation de Khan sur l’intolérance religieuse en Indeà la suite de son film PK de 2015 qui a déclenché des protestations généralisées de la part des nationalistes hindous.

LSC peut souffrir de ces défis sur le plan commercial ou autre. Mais simplement en tant que morceau de cinéma, ce film d’une pertinence universelle mérite d’être regardé par un public mondial. Si rien d’autre, il y a un niveau de curiosité qu’évoque un projet aussi ambitieux. Comment un film typiquement américain se traduit-il dans le paysage indien ?

Il n’y a pas beaucoup de surprises quant à l’intrigue de ce remake de Bollywood, mais ses points forts sont enracinés ailleurs. Avec Atul Kulkarni adaptant le scénario d’Eric Roth, les ajustements les plus manifestes de LSC se présentent principalement sous la forme de la langue et de la culture. Le scénario oscille entre répliquer et remixer les fondamentaux de Forrest Gump : la plume flottante, la boîte de bonbons (les chocolats de Forrest deviennent le gol gappe de Laal, un casse-croûte indien courant), les scènes de course et l’amour d’enfance du narrateur.

Dans l’adaptation, le cœur de Laal repose sur Rupa, interprétée par Kareena Kapoor, merveilleusement à l’aise dans le rôle. L’histoire de Rupa est la plus différente de celle de n’importe quoi dans le film américain. Là, son homologue (Jenny, interprétée par Robin Wright) voit sa vie façonnée par la culture hippie, la drogue et la période d’amour libre caractéristique de l’histoire de l’Amérique. Ce n’est pas la même chose pour Rupa, qui se retrouve plutôt dans le Bollywood tumultueux, cupide et violent des années 90. Pour les deux, il y a des éléments de tragédie, mais Rupa a été réécrite pour le public indien, rendant son scénario à la fois poignant et frais.

En tant que protagoniste Laal, Khan vire parfois dans des moments ressemblant à des croquis dans sa représentation du personnage, mais offre finalement une gamme impressionnante d’émotions et de croissance. L’innocence du personnage est d’abord trop sérieuse et délibérée, mais cela devient plus tard convaincant, avec Khan saupoudrant des notes de comédie et de profondeur dans sa performance. Khan semble trouver une résonance avec Laal alors que le film persiste, et une grande partie de son pouvoir en tant qu’acteur est montré dans les vignettes emblématiques en cours d’exécution, qui sont entrecoupées tout au long du film, et vers la conclusion déchirante alors que Laal atteint la paternité.

Il y a d’autres aspects positifs du film qui risquent d’être pris pour acquis. Si LSC doit être considéré comme un simple remake de Forrest Gump, ses autres attributs – cinématographie, dialogue, performances – seront négligés. Cette probabilité est peut-être le résultat de l’enracinement du film dans son origine. Mais s’il est regardé de manière autonome, en tant qu’offre de Bollywood, il y a beaucoup à apprécier. Sa représentation de l’Inde, des cultures et des religions multicouches du pays à son paysage saisissant, est spectaculaire en soi. Un autre point culminant est un camée délicieux par l’acteur compagnon de Khan, Shah Rukh Khan.

C’est là que LSC devient un film indien, ou plutôt un film à part entière. Il n’est peut-être pas aussi nuancé que les blockbusters précédents de Khan, y compris le controversé PK, mais il contient le message moral qui sous-tend tant de ses films. Partout, il y a un sentiment de fierté en Inde, entrelacé avec un plaidoyer pour la tolérance et l’apprentissage de l’histoire.

Laal Singh Chaddha est une adaptation qui a mis des années à se préparer et ses efforts le montrent. Dès le début, le film est clair dans ses intentions, rendant un respect sans réserve à Forrest Gump tout en trouvant son propre chemin. Cela peut entraîner des dialogues saturés et des scènes émotionnellement manipulatrices, mais ces caractéristiques ne sont pas seulement une facette de Bollywood mais du charme sous-jacent du film. Si vous essayez d’adapter l’un des films les plus célèbres de tous les temps, voici comment procéder.

Laal Singh Chaddha est maintenant à l’affiche dans les cinémas.