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10 films sous-estimés que vous n’avez pas vus sur Max

Pierre

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10 films sous-estimés que vous n'avez pas vus sur Max

Les joyaux cachés dont vous avez besoin pour votre prochaine soirée cinéma.

Le catalogue Max est profond. Sérieusement profond. Assez profond pour se noyer, si les humains pouvaient se noyer dans les films. Heureusement, nous ne pouvons pas. Nous ne pouvons que les regarder ! La vie n’est pas amusante ! Mais avant d’ouvrir l’énorme bibliothèque Max et de vous évanouir à cause de la paralysie de la décision, respirez. Nous vous avons. Et nous savons ce que vous cherchez.

Vous n’avez pas besoin d’aide pour choisir un gros blockbuster à revoir, vous avez envie d’un joyau caché. Un diamant à l’état brut. Un film que vous pouvez recommander à vos amis, et ils ne diront pas : « Ouais, Carl, nous savons tous que tu aimes Aquaman. Déjà assez. » Ce sont les gagnants sous le radar, ceux avec des budgets plus petits, les succès étrangers ou ceux qui ont simplement eu des campagnes de marketing abyssales. Chacun constitue une agréable surprise et un choix solide lors d’une soirée cinéma sur Max.

1. Princesse Mononoké (1997)

Quand vous pensez à Hayao Miyazaki et au Studio Ghibli, vous pensez probablement à Spirited Away ou My Neighbour Totoro. Mais Miyazaki raconte des histoires visuellement époustouflantes depuis des décennies, et puisque presque toutes ses œuvres sont désormais diffusées sur Max, il est temps de plonger un peu plus dans le catalogue Ghibli. Commencez par Princess Mononoke, l’histoire d’une dirigeante déterminée à protéger ses terres de la consommation humaine. Bien qu’elle puisse s’aligner idéologiquement sur Pocahontas, la princesse Mononoke est beaucoup plus impitoyable, ne reculant devant rien pour défendre sa fantastique maison. Pris au milieu de ce combat se trouve un jeune prince, Ashitaka, dans l’espoir d’aider les deux parties à parvenir à la paix avant que la malédiction d’un démon ne le tue finalement.

Mononoke a toutes les caractéristiques d’un classique de Ghibli – esprits du bois, animation magnifique, paysages ruminatifs – mais possède un ton plus adulte que la plupart des autres pièces de Miyazaki. Il y a du sang, de la guerre et de la douleur dans ce monde fantaisiste, et l’histoire est plus complexe et engageante à cause de cela. Pour un plaisir supplémentaire, le script du doublage anglais a été écrit par la légende de la science-fiction / fantastique Neil Gaiman, vous pouvez donc regarder la version anglaise en étant sûr que rien n’est perdu dans la traduction.

Comment regarder : Princess Mononoke est maintenant en streaming sur Max.

2. Tout est copie (2016)

Everything Is Copy est le meilleur type de lettre d’amour : celle qui est expansive dans son admiration pour son sujet, mais aussi lucide sur ses bizarreries et ses imperfections. Le journaliste Jacob Bernstein explore la vie, la carrière et la mort en 2012 de Nora Ephron – que nous connaissons comme l’écrivain et cinéaste derrière des comédies romantiques à succès comme Sleepless in Seattle, You’ve Got Mail et Julie & Julia, et à Bernstein comme sa mère.

Des entretiens avec des membres de la famille et des amis célèbres (dont Tom Hanks, Meg Ryan et Mike Nichols), ainsi que des entretiens d’archives et des extraits du propre travail d’Ephron, brossent le portrait d’un esprit brillant et ambitieux qui a vécu selon la devise énoncée dans le titre : « Tout est copie », ce qui signifie que tout ce qui se passe dans la vie peut alimenter une histoire plus tard. Bien que vous ne confondriez pas le documentaire de Bernstein avec une œuvre d’Ephron elle-même, la chaleur, la franchise et l’humour du film en font un hommage approprié à l’icône qu’elle était. * – Angie Han, rédactrice en chef adjointe du divertissement

Comment regarder: Everything Is Copy est maintenant en streaming sur Max.

3. Au revoir les enfants (1987)

Vous êtes sur le point de pouvoir impressionner les snobs du cinéma lors de soirées. Au Revoir Les Enfants est un film magnifique et surprenant sur l’amitié, et l’un des films les plus respectés de l’histoire du cinéma. Le célèbre cinéaste français Louis Malle a écrit, réalisé et produit ce film autobiographique sur son enfance dans la France occupée par les nazis. Le personnage principal Julien, basé sur Malle lui-même, est un jeune étudiant dans un pensionnat qui découvre que le directeur abrite trois garçons juifs parmi la population étudiante. Julien forme un lien avec l’un des garçons, Jean Bonnet, et les deux naviguent dans un monde de plus en plus dangereux. Au Revoir Les Enfants est un film de la Seconde Guerre mondiale sans aucune bataille. Nous sommes confinés dans le paysage limité du pensionnat et de sa ville environnante, mais les horreurs de la guerre sont toujours présentes. Il est à la fois subtil et profondément émouvant et restera avec vous après le visionnement.

Comment regarder : Au Revoir les Enfants est maintenant diffusé sur Max.

4. Bandits du temps (1981)

Si vous vous souvenez de Time Bandits, alors nous sommes heureux pour vous, car vous connaissez vraiment le sens de la joie. Cette fantaisie folle et étonnante, écrite par les vétérans des Monty Python Terry Gilliam et Michael Palin, est une aventure unique en son genre. Kevin, onze ans, dort dans sa chambre lorsqu’un homme à cheval fait irruption dans son armoire et s’enfuit dans une forêt qui disparaît derrière lui. La nuit suivante, cinq petits bandits sortent de l’armoire et emmènent Kevin dans une aventure à travers l’histoire, passant par les guerres napoléoniennes, la Grèce antique et même le Titanic. John Cleese, Sean Connery, Shelley Duvall et Ian Holm brillent comme leurs homologues historiques, ajoutant de l’esprit et de la gravité à l’intrigue fantaisiste. C’est un film qu’il faut voir pour le croire, mais une fois vu, il sera vite adoré.

Comment regarder : Time Bandits est maintenant en streaming sur Max.

5. Ceux qui me souhaitent la mort (2021)

Une femme et un jeune garçon se tiennent dans un couloir sombre.

Il y a fort à parier que vous n’avez pas vu Ceux qui me souhaitent la mort, car presque personne ne l’a vu. Des débuts en juin 2021 (une période très hésitante pour les cinéphiles) et une campagne de marketing précipitée ont valu à ce thriller dirigé par Angelina Jolie l’honneur d’être la deuxième pire ouverture de tous les temps pour un film dans plus de 3 000 salles. Mais ne vous laissez pas influencer. Ce film exaltant et quelque peu fou est un propulseur de 100 minutes d’action et de suspense dans le contexte le plus meurtrier de tous – les incendies de forêt de l’Ouest américain. Jolie joue le rôle d’Hannah, une pompière forestière chevronnée qui passe l’été dans une tour de guet isolée du Montana, essayant de se redresser après les tragédies de la saison des incendies de l’année précédente. Soudain, elle se retrouve dans un film très différent, alors que son chemin croise un enfant poursuivi par une paire d’assassins (Nicholas Hoult et Aidan Gillen), et elle est la seule adulte qui peut le protéger. Les éléments humains du film sont comiquement légers dans l’explication et la trame de fond, mais cela nous oblige à concentrer notre peur sur la véritable et ultime menace ici : un mur de feu impitoyable.

Comment regarder : Ceux qui me souhaitent la mort sont maintenant diffusés sur Max.

6. 61* (2001)

Ce drame sportif très apprécié (réalisé par Billy Crystal!) A volé sous le radar parce qu’il a été réalisé pour HBO en 2001 – une époque où les téléfilms n’étaient pas aussi respectés que leurs homologues sur grand écran. Cependant, 61 * est tout aussi captivant et touchant que n’importe quel film sportif à gros budget, sinon plus. C’est à la fois l’histoire de Mickey Mantle et de Roger Maris tentant de battre le record du coup de circuit de Babe Ruth en 1961 et d’une amitié improbable. Le Mantle charismatique et festif et le Maris réservé et silencieux forment une paire inhabituelle, chaque Yankee recevant un traitement différent de la presse tandis que la pression de la saison fait des ravages. Dirigé habilement par Thomas Jane et Berry Pepper, 61 * est un film gagnant chaque année.

Comment regarder : 61* diffuse désormais sur Max.

7. Le cœur normal (2014)

Réalisé par Ryan Murphy, The Normal Heart est un drame émotionnel brûlant qui n’a pas le camp de signature de la plupart des véhicules Murphy – et ici, c’est une bonne chose. Adapté de la pièce du même nom, Heart suit Mark Ruffalo dans le rôle de Ned Weeks, un écrivain ouvertement gay des années 80 qui regarde la crise croissante du VIH/SIDA ravager sa communauté. Ce qui distingue The Normal Heart des autres films sur le même sujet, c’est son intimité. Nous assistons à la crise à travers les yeux de Ned, alors que ses amis, voisins et amants lui sont arrachés. Ned visite les hôpitaux, écrit des histoires et se bat sans relâche avec l’aide du Dr Emma Brookner (Julia Roberts) pour apporter plus d’attention et de fonds à la cause, pour se heurter au sectarisme et au silence. Un casting de soutien fort et profondément charismatique (Matt Bomer, Taylor Kitsch, Jim Parsons, Alfred Molina, Joe Mantello, Jonathan Groff) vous fera tomber amoureux, puis vous brisera le cœur. Ne soyez pas intimidé : c’est un film qui vous laissera coupé en deux, mais qui transmettra également un optimisme calme et chaleureux. Une combinaison rare.

Comment regarder : Le cœur normal est maintenant diffusé sur Max.

8. Bébé Shiva (2021)

Les mondes entrent en collision dans cette comédie grinçante de 2020 qui a été largement saluée par la critique. Lorsqu’une étudiante juive (Rachel Sennott) assiste consciencieusement à une shiva aux côtés de ses parents, elle est prête à répondre à des questions sur ses perspectives d’emploi peu impressionnantes et son manque de petit ami. Cependant, elle n’est pas prête pour que son papa secret (Danny Deferrari) se présente, encore moins avec sa belle femme blonde (Dianna Agron) et leur bébé aux joues roses. Pour rendre les choses encore plus tendues, son ancienne meilleure amie lui lance un regard sérieux. Quelque chose doit donner. Dans son premier long métrage remarquable, la scénariste/réalisatrice Emma Seligman crée des rires et du suspense avec une tapisserie électrisante d’humour d’observation, de maladresse sociale, d’humiliation secouée et de tension sexuelle. Vous avez entendu parler des comédies de bien-être ? Eh bien, c’est une comédie anxieuse comme l’enfer, nous entraînant à travers chaque embarras avec notre héroïne harcelée. Et pourtant, nous ne saurions trop recommander l’expérience.* — Kristy Puchko, monteuse de films

Comment regarder : Shiva Baby est maintenant en streaming sur Max.

9. Tampopo (1985)

Un homme et une femme, tous deux vêtus de blanc, ouvrent un coquillage.

Une parodie pleine d’entrain basant son chapeau sur le western spaghetti, cette comédie japonaise de 1985 a été promue comme un « western de ramen ». Son histoire centrale est celle d’un chauffeur de camion portant un chapeau de cow-boy (Tsutomu Yamazaki), qui tombe sur un humble magasin de ramen où la nourriture est vraiment « terrible ». La demoiselle en détresse Tampopo (Nobuko Miyamoto) supplie cette héroïne endurcie de sauver les affaires de sa famille en lui apprenant à bien faire les ramen. Alors bien sûr, il rassemble un groupe pour perfectionner sa recette. Plein de comédie physique, de bêtises vertigineuses, de personnages excentriques et de performances charmantes, ce film est un délice délectable. Mais le scénariste/réalisateur Jûzô Itami apporte encore plus à la table, piquant ce conte culinaire avec des vignettes fantastiques sur l’amour de la nourriture. Bien que souvent ridicules – et parfois salaces – aucun des rires ne se perd dans la traduction. Mais attention : ce film amusant vous donnera faim. Les coups d’amour de ramen et les différents discours sur sa richesse et ses merveilles sont impitoyablement appétissants. Peut-être commander le dîner avant de creuser.* — KP

Comment regarder : Tampopo est maintenant en streaming sur Max.

10. Le faucon maltais (1941)

Comme beaucoup de grands films noirs, ce thriller de 1941 commence avec un détective au nez dur (Humphrey Bogart) et une magnifique dame en détresse (Mary Astor). Basé sur le roman de Dashiell Hammett, Le faucon maltais suit le détective privé Sam Spade alors qu’il cherche non seulement à résoudre le mystère de l’assassin de son partenaire commercial, mais également à savoir où se trouve la statuette titulaire – et très recherchée. En chemin, il rencontrera des personnages suspects, découvrira d’horribles indices et dansera avec une femme fatale aussi éblouissante que trompeuse. Crépitant de plaisanteries mordantes, de révélations choquantes et d’un pouvoir de star à l’ancienne, le premier film de John Huston frappe toujours plus fort qu’un verre de whisky. — KP

Comment regarder : Le faucon maltais est maintenant diffusé sur Max.

* indique que l’écriture provient d’une liste Indigo Buzz précédente.

MISE À JOUR : 27 juin 2023, 17 h 20 HAE Cet article a été mis à jour pour refléter les dernières options de streaming.

Pierre, plus connu sous son pseudonyme "Pierrot le Fou", est un rédacteur emblématique du site Indigo Buzz. Originaire d'une petite ville du sud-ouest du Gers, cet aventurier des temps modernes est né sous le signe de l'ombre en 1986 au sommet d'une tour esotérique. Élevé dans une famille de magiciens-discount, il a développé un goût prononcé pour l'excentricité et la magie des mots dès son plus jeune âge. Pierre a commencé sa carrière de rédacteur dans un fanzine local dédié aux films d'horreur des années 80, tout en poursuivant des études de communication à l'Université de Toulouse. Passionné par l'univers du web, il a rapidement pris conscience de l'impact du numérique et des réseaux sociaux sur notre société. C'est alors qu'il a décidé de troquer sa collection de cassettes VHS contre un ordinateur flambant neuf... enfin presque.

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