Alicia Silverstone et Jennifer Reeder sur le sang et l’empathie de « Perpetrator »

La bénédiction et la malédiction des émotions et des menstruations jouent un grand rôle dans ce joyau d’horreur.

Grandir peut être une affaire sanglante, surtout pour celles d’entre nous qui ont leurs règles. Dans son dernier film d’horreur, la scénariste-réalisatrice Jennifer Reeder n’hésite pas à aborder les moments les plus compliqués du parcours de passage à l’âge adulte de son héroïne. Dans une interview avec Indigo Buzz, menée avant le début de la grève SAG/AFTRA, elle et la principale dame Alicia Silverstone ont exploré la façon dont le sang et l’extrême empathie jouent dans Perpetrator.

« Je pense que l’empathie est à la fois le plus grand cadeau et la plus grande malédiction », a déclaré Silverstone, réfléchissant au rôle central de son personnage dans le film.

L’auteur se concentre sur une adolescente appelée Jonny (Kiah McKirnan), qui, à l’âge de 18 ans, acquiert un pouvoir connu sous le nom de « Forevering », une forme intense d’empathie qui la relie par télépathie aux autres et lui permet même de changer de forme. Silverstone incarne Tante Hildie, le mystérieux mentor de Jonny qui la guide à travers un voyage turbulent impliquant des délits mineurs, des filles disparues, de l’humour noir et beaucoup de sang.

« Hildie essaie juste de préparer Jonny à son éveil à la féminité », a déclaré Silverstone. « C’est bon, vous êtes tous parfaits. Tous vos sentiments, c’est toute votre vérité. Et avoir cette empathie est si important. »

En effet, dans le film, l’empathie de Jonny lui permet de se connecter à la fois aux filles disparues et à leur ravisseur, lui donnant une vision unique du fait d’être un héros mais la mettant également en danger. Silverstone s’en rapporte, notant: « J’ai une empathie si profonde et cela peut vous détruire. » Pourtant, a-t-elle ajouté, « c’est plutôt un cadeau parce que le manque d’empathie est si douloureux à constater ».

Quel est le monstre au centre de Perpetrator ?

Le méchant est le ravisseur susmentionné, mais il y a quelques fioritures de fantaisie monstrueuse chez Jonny – un détail qui puise dans une grande tradition d’horreur de passage à l’âge adulte à visage féminin. Certains critiques lors de la première mondiale du film à la Berlinale ont critiqué la construction du monde de Reeder comme étant trop ambiguë pour être ancrée, tandis que la critique de Indigo Buzz, Belen Edwards, a salué l’approche du film : « L’auteur ne nous expose jamais tous les détails de Forevering, mais il ne nous expose jamais tous les détails de Forevering.  » Ce n’est pas nécessaire. L’imitation du langage corporel, les visages changeants et les dialogues effrayants à l’unisson font passer le message facilement (et de manière effrayante).  »

Reeder, apparemment piqué par ces critiques, a noté que pour certains, Forevering pourrait être « une véritable énigme ». Mais elle a défendu sa méthode sans excuses. « Quand j’ai su que je voulais faire une histoire de métamorphe, je ne voulais absolument pas en faire un loup-garou ou un vampire », a déclaré Reeder. « Il existe de nombreuses histoires géniales de loups-garous et de vampires. Mon Dieu, j’adore les Ginger Snaps. Je ne voulais pas les refaire. »

L’empathie est un super pouvoir dans Perpetrator.

« Donc, je pensais juste au monde, pas seulement à ce film, juste au monde, et à quel point ce serait mieux si les gens s’appuyaient sur leur empathie ou s’ils avaient juste un peu d’empathie », a-t-elle déclaré. , faisant écho à Silverstone.

« Cela m’a amené à faire des recherches sur les empathes », a poursuivi Reeder, « en tant qu’extension d’une sorte de capacité psychique, ou de clairvoyance ou quelque chose du genre. Cette capacité consiste à ressentir les sentiments de quelqu’un d’autre. Et puis j’ai pensé que ce serait une sorte de démarche très productive. superpouvoir, être capable d’absorber les sentiments de quelqu’un d’autre, puis de les lui rendre en quelque sorte, soit dans un combat, soit de manière affectueuse ou autre, pour vraiment être capable d’utiliser vos sentiments comme une arme efficace.

À partir de là, elle a imaginé que ce pouvoir évoluait pour refléter physiquement l’autre personne. Au-delà d’apporter un visuel passionnant à la réflexion intérieure que permet Forevering, ce changement de forme reflète également une sorte de transformation esthétique commune aux filles qui découvrent leur identité. « Il y a de la fluidité ; les adolescentes changent tout le temps de look. »

À partir de là, Reeder a réfléchi à la façon dont sa propre empathie intense a influencé le film. « Tous les sentiments que je ressentais en écrivant Perpetrator – vraiment un peu renversé – je me disais, eh bien, je peux soit m’asseoir et être spongieux et à l’envers, soit je peux prendre ça et en faire quelque chose, dans l’art. Et nous y sommes.

Pourquoi le sang est-il si important pour l’auteur ?

Alors que de nombreux films d’horreur utilisent le sang comme spectacle, Reeder s’est montrée plus catégorique quant à son rôle dans son histoire d’une fille cisgenre devenant une femme : « Nous sommes des scènes de crime. À tout moment, vous auriez pu commencer vos règles. au milieu de la nuit, puis tu te réveilles et tu te dis : ‘Eh bien, je suis une scène de crime.' »

À partir de là, elle a réfléchi à la façon dont l’horreur peut être une réalité quotidienne pour les femmes, en disant : « On me demande souvent : ‘Il y a beaucoup de femmes qui font ce genre de genre maintenant, et d’où pensez-vous que cela vient ?’ Et je dis deux ou trois choses différentes, comme : « Eh bien, tout d’abord, le monstre le plus aimé, la créature de Frankenstein, a été inventé par une adolescente. Alors, commençons par le fait que nous possédons des monstres. Et on m’a appris dès notre plus jeune âge, nous sommes des proies. Je veux dire, on n’enseigne pas aux autres personnes « Ne traquez pas les femmes », « N’attaquez pas les femmes », « Ne kidnappez pas d’enfants ». Quand j’étais petite, on m’a appris à avoir peur au quotidien. »

Commençons par le fait que nous possédons des monstres.

« Et dès notre plus jeune âge, nous entretenons une relation très profonde et cohérente avec le sang », a poursuivi Reeder, notant que pour celles qui ont leurs règles, le sang est aussi courant que la menace que la culture du viol promeut, mais pas aussi effrayant. « Je pense que nous vivons toujours dans une culture qui nie totalement cela. »

Reeder réfléchit : « Je voulais que le corps de Johnny lui-même soit également chargé et magique. Son sang a une sorte de pouvoir qui lui est propre. Ce n’est pas quelque chose dont elle ou quelqu’un d’autre doit avoir peur. Je voulais juste vraiment avoir des images. qui rendait hommage à l’une de mes dernières filles les plus aimées, Carrie, et toute cette dernière séquence où elle est juste dans cette robe de bal couverte de sang. C’est comme une image vraiment terrifiante et profonde. « 

Pour Reeder, le sang n’est pas intrinsèquement violent, mais un symbole de croissance, de changement et même de naissance. « Une dernière chose que je dirais, c’est qu’Alicia est une maman ; je suis une maman. Il y a aussi quelque chose comme la première fois que vous voyez votre bébé après la naissance – »

Silverstone intervint avec enthousiasme : « Et ils sont couverts de sang, longs et poilus ! »

« L’accouchement est un genre », a reconnu Reeder. « C’est épouvantable. Je veux dire, c’est beau et incroyable. Mais c’est épouvantable. »

De plus, les amateurs d’horreur adorent le sang. Faisant référence à son film précédent, la comédie musicale d’horreur effrayante Knives and Skin, elle a conclu : « Pour les fans de Knives and Skin qui voulaient que ce soit moins proche de l’horreur et plus d’horreur, je me suis dit : ‘Eh bien, je peux toujours mettre plus de sang là-dedans. C’est donc ce que nous avons fait. »

Perpetrator fait ses débuts dans certains cinémas et sur Shudder le 1er septembre.