Revue ‘Grimcutty’ : Le mème Internet devient notre professeur ?

La cuillère ‘Grimcutty’ nourrit les observateurs du thème comme s’ils cachaient des médicaments dans du beurre de cacahuète.

Le nouveau thriller de Hulu intrigue les téléspectateurs avec leur mème monstre des médias sociaux, le Grimcutty éponyme. Mais cette créature effrayante est minée par le besoin incessant de prêcher du film.

De l’écrivain / réalisateur John Ross, Grimcutty présente un mème Internet devenu boogeyman. Née des profondeurs de nos peurs sociétales, cette bête a la capacité de contrôler l’esprit et le corps des autres, transformant les enfants en menaces brandissant des couteaux pour eux-mêmes et leurs familles. Le piège ? Le pouvoir de Grimcutty repose sur l’attention et la peur que la société est fantastique à créer. Plus précisément, l’anxiété parentale est l’essence du feu qu’est le mème monstre !

Le film a une prémisse vraiment passionnante entourant les horreurs de la dépendance aux médias sociaux et des défis Internet exploitant comme le tristement célèbre défi de la cannelle et le défi de la caisse de lait. Habituellement décrits sur YouTube, TikTok et d’autres plateformes médiatiques comme des divertissements inoffensifs, ces défis peuvent s’avérer plus dangereux que ce que nous pourrions imaginer. L’excitation de l’horreur, après tout, repose sur la peur de l’inconnu, ou le « mystérie.’ Pourtant, Grimcutty ne se lasse pas de dévoiler les mystères de son mème-monstre.

Au plus fort de certaines des scènes les plus captivantes, les observateurs sont accueillis avec une explication organisée de la façon dont Grimcutty se nourrit et qui sont les victimes les plus vulnérables. Au lieu de permettre aux téléspectateurs de ressentir la peur, Grimcutty explique pourquoi vous devriez avoir peur et quand. En ce qui concerne le pourquoi, Ross va trop loin, nous nourrissant à la cuillère au lieu de nous horrifier.

Jouant avec les dangers des médias sociaux et de la dépendance à Internet, Ross propose de nouvelles contributions passionnantes à la culture des influenceurs et des créateurs de contenu. En tant que fanatique des coupes profondes ironiques, j’ai particulièrement aimé la satire entourant la chaotique Mommy Blogger avec plus de quelques squelettes dans son placard – y compris son fils, qui a été confiné de force dans son propre placard rembourré.

Melinda Jaynes (Alona Tal) crée une façade parfaite avec son fils encore plus parfait. Cependant, il est révélé plus tard qu’elle est une manipulatrice désespérée au fusil de chasse, utilisant publiquement son fils comme une marque alors qu’elle le néglige en privé. La pauvre blogueuse parfaite à l’emporte-pièce n’arrive pas à calmer ses inquiétudes, ce qui provoque les attaques de Grimcutty de son fils. Grimcutty met en avant un excellent environnement narratif, d’où proviennent réellement les significations de grande valeur des interactions sur Internet (alerte spoiler : nous-mêmes.)

Le message ultime du film adopte une noble approche intermédiaire en soulignant l’inévitable fossé générationnel qui réside dans l’utilisation d’Internet et la navigation sur les réseaux sociaux. Soulignant l’incapacité de la société à détourner notre attention des médias sociaux et luttant constamment pour l’accès à la technologie, Ross offre plutôt la possibilité de se concentrer davantage sur les connexions intrapersonnelles. Grimcutty montre comment la suppression de la valeur attachée aux interactions Internet supprime complètement le pouvoir qu’elle détient. L’interprétation de Ross souligne la division morale entre la génération Z et la génération X. Néanmoins, l’horreur inhérente qui existe dans la culture Internet a été lamentablement gaspillée par la nature télégraphique du thème général et « prêcheur » du film.

La scène d’attaque d’ouverture met en scène un jeune enfant Brandon Jaynes (Kayden Alexander Koshelev) essayant d’échapper au sinistre Grimcutty alors que sa mère Melinda est enfermée dans son bureau. Alors qu’elle mène des recherches sur le monstre pas encore connu, Grimcutty prend de l’ampleur alors qu’elle devient visiblement plus anxieuse et effrayée par les informations horribles lues. Lorsque Brandon émerge avec un couteau, on pourrait s’attendre à ce qu’il attaque l’objet de sa terreur, mais il poignarde plutôt sa mère dans le ventre.

Cette ouverture tordue établit un ton vraiment troublant, plongeant habilement ses téléspectateurs au milieu du conflit. Malheureusement, cette peur d’introduction s’est déjà solidifiée comme l’un des incidents incitatifs les plus imprévisibles du film. Rien de ce qui suit n’est comparable à cette horreur.

Le film était chargé de promesses de sauts effrayants qui auraient pu donner lieu à l’anticipation bouillonnante d’avoir peur de nos sièges. La tension monte à certains égards. La relaxation habituelle associée à l’audio ASMR devient un murmure provoquant la chair de poule que le public ne pourra pas oublier. Toute once de terreur suggérée, cependant, a été éclipsée par le message projeté à haute voix de Grimcutty pour ses téléspectateurs. Vous ne pouvez pas échapper aux allégories des médias sociaux pour une raison quelconque !

Ross, néanmoins, commence sa prémisse du mème Internet de l’enfer avec des motifs intéressants et intellectuels qui pourraient passer sous votre radar. De la protagoniste, Asha Chaudhry (Sara Wolfkind), une influenceuse YouTube spécialisée dans la création de contenu ASMR, à la maman blogueuse qui a besoin de prendre une sérieuse pilule de refroidissement, la caractérisation du film change le genre de manière intelligente.

Dans une scène montrant l’une des vidéos ASMR d’Asha, des poupées sont écrasées sous des pneus en mouvement. Cela laisse présager que sa famille succombera aux pressions et aux angoisses entourant les médias sociaux et la culture Internet. Utilisant les parents d’Asha, Amir (Usman Ally) et Leah Chaudhry (Shannyn Sossamon), Ross transforme ces entités obsédées par la surveillance en véritables antagonistes du film. Dans une tentative de protéger leurs enfants du mème qui grandit plus vite qu’ils ne peuvent suivre, les victimes se tournent vers les méchants alors que leur anxiété et leur voyeurisme deviennent la genèse du pouvoir de Grimcutty sur leurs enfants.

Hélas, les peurs de Grimcutty sont éclipsées par une explication excessive, prêchant au lieu de nous inviter à assembler les morceaux de cette curieuse créature. Sans autant d’exposition «sur le nez», j’aurais peut-être laissé le film plus émerveillé, plutôt que d’avoir l’impression d’avoir quitté un cours magistral.

Pour chaque aspect satirique, déclencheur de cri et trope préfigurant qui a cédé la place aux qualités rédemptrices qui existaient auparavant, ils ont été rapidement remplacés par la fin abrupte. Dans un monologue de conclusion qui cherche à conclure les détails, Asha énonce explicitement ses conseils, encourageant les enfants à être honnêtes avec leurs parents au sujet de leur activité en ligne tout en soulageant les parents qui ne parviennent pas à suivre toutes les dernières tendances Internet. Aux adolescents et aux adultes qui luttent pour basculer sur la corde raide de l’espionnage respectable des parents et du comportement désagréable des adolescents, elle partage un portrait sincère des imperfections de l’humanité que nous ne pouvons pas abandonner.

La résolution de Grimcutty était une expérience similaire aux soupers d’adolescents lorsque nos parents nous forçaient à finir nos légumes avant de pouvoir quitter la table de la salle à manger. (Cue des flashbacks sur les tristement célèbres choux-fleurs qui ont terrorisé mon existence d’enfance.) Si le film faisait davantage confiance à son public dans la collecte des produits thématiques, il pourrait y avoir de la place pour découvrir des horreurs encore plus profondes dans les profondeurs de la culture en ligne. Au lieu de cela, l’approche de l’alimentation à la cuillère tue les sensations fortes et le plaisir.

Grimcutty arrive à Hulu le 10 octobre.