Critique de « Peter Pan et Wendy »: le remake en direct de Disney manque à la fois de vie et d’action

Jude Law fait cependant un incontournable du Capitaine Crochet.

Lorsque les détracteurs dénoncent Disney pour avoir cannibalisé la propriété intellectuelle à des fins lucratives, ils pourraient pointer vers Peter Pan & Wendy, une recréation en direct d’un film classique qui saigne sans pitié la vie de ses personnages emblématiques et la passion de son barreur annoncé.

Avant l’atrocité molle de ce remake chargé de CGI, le scénariste / réalisateur David Lowery a adapté l’histoire de Sir Gawain dans un film d’une beauté ravissante, surréaliste, incroyablement vigoureux et poétique envoûtant. The Green Knight était délibérément lent et réfléchi, entraînant le public dans une odyssée d’ambiguïté, de texture, d’atmosphère et de désir. Peter Pan & Wendy n’est stupéfiant que dans la mesure où il est si différent du dernier film de Lowery, et de la pire des manières possibles.

Peter Pan & Wendy livre une réinterprétation superficielle.

Lowery a co-écrit le scénario de Peter Pan & Wendy avec Toby Halbrooks, un collaborateur fréquent qui partage également les crédits de scénarisation du merveilleux remake en direct de Disney de Lowery, Pete’s Dragon (2016). Leur collaboration précédente a réussi à combiner la fantaisie des anciens longs métrages d’animation de Disney – y compris le classique Peter Pan de 1953 du studio – avec une humanité terre à terre. Cependant, cette traduction de l’histoire de JM Barrie est tonalement chaotique, oscillant entre le genre de performance théâtrale que vous attendez sur une scène (peut-être d’un collège), l’intensité grondante d’un drame pour adolescents et le style bourru et fou qui est Le point de vue de Jude Law sur le capitaine Crochet.

Le premier acte est toujours le même : Wendy Moira Angela Darling (Ever Anderson) est une fille sur le point de grandir, et alors qu’elle fulmine contre sa mère (une belle mais trop courte Molly Parker), elle ne veut pas que les choses changent. Heureusement pour elle, Peter Pan (Alexander Molony) apparaît dans sa crèche et – avec l’aide de Tinker Bell (Yara Shahidi) – il l’emmènera avec ses jeunes frères John (Joshua Pickering) et Michael (Jacobi Jupe) à Neverland . Là, ils rencontreront les Lost Boys, la princesse Tiger Lily (Alyssa Wapanatâhk) et un groupe de pirates détestant les enfants dirigé par James Hook (Law).

Bien que les rythmes soient familiers, ils manquent de plaisir. Une partie du problème est une palette de couleurs teintée d’un vert maladif, donnant l’impression que tout le film regarde à travers une bouteille de soda abandonnée. Même les pirates sont un lavage de beige et de gris. Alors que les fans de la version de 1953 peuvent se réjouir des rappels de costumes et de partitions, ils pourraient bien être ennuyés par la façon dont la première heure du film est par cœur. L’imagination et la flamme de Lowery pour le fantastique se sentent cernées par une liste de contrôle d’iconographie – une ombre, un dé à coudre, un crochet – et des points d’intrigue. Ce n’est qu’au deuxième acte que le film commence à ressembler au sien, poussant à la complexité émotionnelle.

Peter Pan & Wendy jouent avec son héros et ses méchants.

Malgré son titre, le noyau émotionnel de Peter & Wendy est James Hook. S’écartant de la tradition de Disney (et empruntant peut-être à l’excellent roman fantastique de Christina Henry Lost Boy: The True Story of Captain Hook), Lowery et Halbrooks confèrent à leur Hook une histoire tragique d’amour perdu, d’abandon et de regret qui se mêle à sa quête de vengeance. Incroyablement, ce film de Disney ose considérer – quoique brièvement – ​​que Peter Pan pourrait en fait être un petit con. Alors que Wendy est initialement impressionnée par sa capacité à voler, à se battre et à chanter, elle voit bientôt qu’il est plus fanfaron que le noble héros, volant le crédit et pervertissant les histoires en fonction de son récit. En effet, les scènes les plus fascinantes sont celles entre Wendy et Hook, démêlant leurs réflexions sur Peter et leur traumatisme autour de leurs mères lointaines.

Ingenue Ever Anderson a l’ambiance d’une jeune Keira Knightley, son regard fixe, sa lèvre tremblante alors qu’elle regarde un monde impitoyable de tirs de boulets de canon, de jeux d’épée et des égos combattants de Pan et Hook. La version de Lowery de Wendy reçoit un vernis de puissance féminine dans la veine de l’action en direct La Belle et la Bête, c’est-à-dire sérieusement mais maladroitement dans le moule du personnage féminin fort. Elle porte un pantalon, se bat au lieu de s’enfuir et joue le héros à égalité avec sa cohorte titulaire. Comme le film parle de Wendy qui grandit et change – qu’elle le veuille ou non – ce changement élémentaire de personnage fonctionne assez bien. C’est un film pour enfants, après tout. Et ici, Hook est son contraste.

Certes, je préfère mon Captain Hook avec la bravade gentleman pirate vu dans la version animée, ou la drama queen de Dustin Hoffman dans Hook, ou Jason Isaacs dans Peter Pan undersung 2003 de PJ Hogan. Cependant, la prise de Lowery est logique dans ce contexte. Law’s Hook est un vieil homme graisseux, paré de parures pourries, se teignant les cheveux en noir pour conserver un air de jeunesse. Mais, comme un Rudy Giuliani en sueur, ses gris brillent lorsqu’ils sont mouillés, faisant couler des flots de teinture noire honteuse sur ses joues maussades. Tout comme Peter est guindé par l’enfance éternelle – impitoyablement intéressé par ses propres désirs, qu’il s’agisse d’aventures sans fin ou d’histoires de « la Wendy » – Hook est également prisonnier de Neverland statique. Il vieillit mais ne peut pas mûrir émotionnellement, coincé pour toujours dans cette bataille avec un garçon qui lui a brisé le cœur puis lui a volé la main.

Wendy est avertie que grandir n’est pas l’ennemi, mais stagner l’est. En cela, Lowery touche au profond. Mais il est perdu au milieu des ratés et d’un troisième acte déterminé à se sentir heureux, peu importe le peu de sens que cela a.

Peter Pan & Wendy échoue dans l’action, le spectacle et le personnage.

En fin de compte, on dirait que la vraie guerre de ce film pourrait être entre Lowery et Disney. Sa palette de couleurs sombres se heurte maladroitement à de nombreuses performances larges des jeunes acteurs. Le casting daltonien qui l’a bien servi dans Green Knight (et a donné au cinéma le cadeau de Dev Patel dans le rôle de Gawain) semble sapé ici, car plusieurs personnages emblématiques sont réduits à des acolytes d’une note. Tiger Lily a été refondue en tant que baby-sitter stoïque, tandis que la fureur caractéristique de Tinker Bell a été remplacée par de doux haussements d’épaules et des sourires alors qu’elle devient trop rapidement la meilleure amie de Wendy (la meilleure amie des fées). Les pirates et les Lost Boys comptent désormais des filles dans leurs rangs, mais aucune d’entre elles ne se sent définie au-delà des choix de costumes. Même John et Michael sont mieux définis par des accessoires : un chapeau haut de forme et un ours en peluche. Ce sont des gestes, pas des personnages.

Pire encore, la gloire de Neverland est rendue dans un CGI trop lisse. Tout semble avoir été tourné dans l’une des énormes scènes sonores à écran vert de Disney, sans le type de texture qui pourrait donner l’impression que cette terre imaginaire est réelle. Alors que certaines créatures sont rendues de manière exaltante – comme ce crocodile mangeur d’hommes et certaines sirènes bioluminescentes – la plupart des effets visuels semblent faux. En tant que telles, les scènes de vol sont décevantes et manquent de perspective. Pendant ce temps, un jeu d’épée bâclé ne peut pas être suffisamment dissimulé avec des coupes rapides et une caméra en piqué. On dirait des enfants jouant avec des épées jouets, de sorte que les enjeux ne sentent jamais la vie ou la mort. Tout cela ressemble à un jeu, un jeu où personne ne gagne.

Ne me confondez pas. L’empreinte du pouce de Lowery peut être vue faiblement dans Peter Pan & Wendy. Mais il est submergé par les exigences d’un studio dont le succès dans les remakes, les suites et les préquelles et le reconditionnement de toutes sortes d’IP pour vendre des jouets, des t-shirts et des objets de collection, ainsi que des billets de cinéma ou des abonnements Disney +, étouffe le risque et l’audace.

Lowery a été chargé de recréer un film d’animation bien-aimé mais problématique. Il a transformé les demoiselles en détresse en princesses qui se sauvent elles-mêmes, a transformé une rivalité romantique salée en objectifs de copines et a éradiqué les barrières entre les sexes, car qui ne rêve pas parfois d’être un Lost Boy ? Le plus excitant, il a offert empathie et complexité à l’un des méchants les plus diaboliques de Disney. Pourtant, à la fin, ces choix sont forcés dans le moule Disney de sûr, inoffensif et familial. Tout comme l’étincelle de Lowery a été étouffée, il en va de même pour les éléments les plus fantastiquement amusants de Pan. Et comme ce film manque de spectacle pour plaire à la foule, il n’y aura pas assez d’applaudissements pour sauver la situation.

Peter Pan & Wendy est désormais diffusé exclusivement sur Disney +.