Revue ‘Carter’ de Netflix : l’action non-stop dans sa forme la plus violente et la plus épuisante

Vous aurez besoin de vous allonger après avoir regardé.

Dans une récente interview pour promouvoir The Grey Man de Netflix, Ryan Gosling s’est vanté que le film d’action moyen avait « quatre à cinq grands moments d’action ».

« Cela en a neuf », sourit-il.

Eh bien, s’il s’agit d’une compétition, Carter du réalisateur Jung Byung-gil n’a qu’une seule séquence d’action. Le truc, c’est que ça dure deux heures et 14 minutes.

Situé au lendemain d’une pandémie qui transforme les humains en tueurs violents, Carter suit le personnage principal tatoué (Joo Won) après qu’il se soit réveillé dans une chambre d’hôtel ensanglantée sans mémoire et une voix dans son oreille lui donnant des instructions de survie très vagues.

Apparemment, Carter doit retrouver la fille kidnappée d’un médecin qui a découvert un remède contre le virus et la transporter en toute sécurité vers des installations où un projet de vaccination de masse est en cours. Le problème? Carter ne sait pas s’il peut lui faire confiance, il y a une bombe plantée dans sa dent (sérieusement), et environ trois agences gouvernementales différentes et plusieurs centaines d’agents semblent vouloir sa mort.

La séquence d’ouverture du film Netflix devrait vous donner une idée assez claire de savoir si ce sera ou non votre tasse de thé. Après avoir été confronté à un groupe d’agents de la CIA, Carter s’échappe par un sauna avant d’être attaqué par environ 100 personnes (pas d’exagération !), Pendant que la caméra dévie et tourne autour de lui, de plus en plus éclaboussé de sang alors qu’il se fraye un chemin à travers ses assaillants .

Toute la scène est vertigineuse, fantastiquement chorégraphiée, ultra-violente et filmée de manière impressionnante. Cela vous donne le mal de mer et un peu épuisé – Bullet Train de David Leitch utilise des techniques de caméra acrobatiques similaires. Il donne le ton pour ce qui est à venir.

Quand j’ai dit plus tôt que le film ressemblait à une séquence d’action de deux heures, je ne mentais pas. Il y a très, très peu de temps d’arrêt. Le pauvre vieux Carter est catapulté d’un décor intense à l’autre, frappant, tailladant et se frayant un chemin à travers diverses poursuites en moto, poursuites en voiture et combats d’armes à feu en l’air qui ont lieu après des explosions d’avion et mènent à encore plus de poursuites en voiture . À un moment donné, Carter se fraye un chemin à travers divers ennemis tout en roulant à l’arrière d’un camion rempli de cochons grognant; dans une autre scène, il est suspendu à un pont de corde en train de se désintégrer, à la manière d’Indiana Jones, tirant avec désinvolture sur des zombies (oui, des zombies) attaquant des deux côtés. À travers tout cela, la caméra le suit comme un insecte itinérant, bourdonnant parfois autour de lui dans une boucle à 360 degrés ou zoomant dans les airs pour une vue à vol d’oiseau. C’est techniquement brillant et épuisant à regarder.

Le nombre de corps est presque certainement plus élevé que le nombre de lignes de dialogue prononcées.

Le scénario, écrit par le réalisateur avec Jung Byeongsik, est minimaliste. Le nombre de corps est presque certainement plus élevé que le nombre de lignes de dialogue prononcées. Les scènes de conversation, lorsqu’elles ont lieu, voient généralement un nouveau personnage apparaître pour alimenter les informations de Carter, à la manière d’un PNJ de jeu vidéo, avant de disparaître, parfois pour ne plus jamais être revu. L’histoire ressemble à un peu plus qu’un dispositif pour manœuvrer Carter d’une fusillade à l’autre.

La quantité et l’ampleur de cette action sont à la fois la plus grande force de Carter et sa plus grande faiblesse. Tout est très bien fait, mais il y en a trop. C’est une surcharge sensorielle qui fait que le film Extraction de Chris Hemsworth semble lent, et pas dans le bon sens. Frapper le public avec une action constante et intense nous rend finalement insensibles à ce que nous regardons, et m’a laissé le sentiment qu’un peu plus de temps mort et de dialogue m’aurait aidé à me soucier des personnages et à apprécier encore plus les scènes de combat.

Au lieu de cela, comme le personnage principal, nous avons à peine le temps de respirer – et le film en souffre.

Charretier est disponible en streaming maintenant sur Netflix.