Barbenheimer shocker : ce que « Barbie » et « Oppenheimer » ont en commun

Mode! Sirènes! Peur existentielle !

Depuis des mois, Internet est complètement obsédé par Barbenheimer. La confrontation entre la Barbie violemment rose de Greta Gerwig et Oppenheimer, très sombre, de Christopher Nolan a inspiré des mèmes et des plans à double fonctionnalité et une rivalité entre les fandoms, où ces intérêts ne se croisent pas. Mais maintenant que nous avons vu les deux films, nous pouvons vous dire ce que Barbie et Oppenheimer ont en commun.

Honnêtement, vous pourriez être choqué. C’est plus que même les mèmes pourraient rêver.

Barbie et Oppenheimer : regard compliqué sur un personnage historique

L’un de ces films jette un regard désordonné mais fascinant sur une invention controversée qui a changé le monde de manière irrévocable. L’autre est Oppenheimer. Blague à part, ces héros titulaires ne sont pas si différents.

Dans Oppenheimer, le scénariste/réalisateur Christopher Nolan déballe la vie et l’héritage de J. Robert Oppenheimer (joué par Cillian Murphy), père de la bombe atomique, en suivant trois époques distinctes. Le premier est le chemin d’Oppenheimer vers la création de la bombe. Le second est un tribunal qui a écorché la réputation du scientifique en 1954, où chacun de ses choix et de son affiliation a été remis en question. La troisième est une audience de confirmation du cabinet présidentiel, au cours de laquelle l’héritage d’Oppenheimer est devenu un point central redoutable. Au total, Nolan utilise ces fils pour explorer l’ambition du physicien, ses espoirs et son regret d’avoir créé quelque chose qu’il ne pouvait finalement pas contrôler.

Dans Barbie, la co-scénariste/réalisatrice Greta Gerwig aborde tout ce qui concerne Barbie en suivant son héroïne éponyme (jouée par Margot Robbie) sur trois terrains curieux. Le premier est Barbieland, une utopie gérée par Barbie où les filles peuvent tout faire, la plage de Kens, et tout est rose, même la Maison Blanche.

Tout y est parfait jusqu’à ce que la Barbie stéréotypée (Margot Robbie) ne cesse de penser à la mort. Dans le monde réel, elle cherche des réponses, mais là, elle rencontre de nouveaux obstacles comme l’anxiété, les pleurs et le patriarcat. Au troisième acte, elle retourne à Barbieland, mais ce n’est pas l’endroit qu’elle a quitté. Comme Oppenheimer, elle est chargée non seulement de se défendre contre ceux qui détruiraient tout ce en quoi elle croit, mais elle doit également affronter ses regrets, trouver un nouvel espoir et s’accrocher à son ambition d’un avenir meilleur.

Barbie et Oppenheimer : peur existentielle

Internet s’est déchaîné lorsqu’une bande-annonce de Barbie a été publiée dans laquelle le protagoniste plein d’entrain demandait : « Avez-vous déjà pensé à mourir ? » – et numéro de danse mi-disco rien de moins! Pensées irrépressibles de la mort Barbie n’était pas une poupée que nous imaginions qui pourrait apparaître dans la vision de Barbieland de Gerwig, et incroyablement, ce n’est pas un bâillon isolé. Au milieu d’une aventure farfelue, Barbie est chargée de s’attaquer à la mortalité humaine et à sa place au sein de celle-ci. Une idée peut vivre éternellement, mais qu’est-ce que cela signifie pour une Barbie qui devient de plus en plus humaine ?

Dans Oppenheimer, la mort est une possibilité qui pèse sur tout le film, que ce soit le scientifique et ses collègues qui réfléchissent au génocide perpétré par Adolf Hitler dans la chronologie de la Seconde Guerre mondiale, l’impact dévastateur que leur bombe dissuasive pourrait (et aurait) avoir sur le peuple japonais, ou comment la mort est un compte à rebours qui nargue Oppenheimer alors qu’il s’efforce d’éloigner l’Amérique de la prolifération nucléaire. Il n’arrive jamais à danser sur ses sentiments à ce sujet.

Barbie et Oppenheimer : Chevaux (et patriarcat)

Bien sûr, Barbie la poupée a eu des jeux de chevaux, mais ce n’est pas ainsi qu’ils figurent dans l’intrigue. Au lieu de cela, une fois que Ken a goûté à la Century City de Los Angeles – avec ses potes de gym qui se cognent le poing, les mecs portant de longs manteaux de fourrure et les hommes d’affaires qui font taire leurs collègues féminines – il décide deux choses : 1) Le patriarcat est exactement ce dont Barbieland a besoin, et 2.) Les chevaux sont impliqués.

Kendom (ou KendomLand) est réimaginé comme une utopie Ken, où Kens peut être responsable, même s’il n’a aucune qualification, comme une éducation, une expérience professionnelle ou des cours de natation. Tout ce dont ils ont besoin, ce sont des bières Brewski, des ego déséquilibrés et des chevaux sur leurs téléviseurs, des accessoires pour la maison, des accessoires de mode et sur leur version du mont Rushmore. Après tout, comme l’explique Ken à un public captif de Kens et de Barbies soumises au lavage de cerveau, les chevaux sont des prolongateurs d’hommes.

À Oppenheimer, c’est aussi un peu vrai ! Los Alamos est la plaque tournante des opérations du projet Manhattan au Nouveau-Mexique, qui a développé des armes nucléaires sous la direction d’Oppenheimer. Une communauté du désert construite spécifiquement pour cette opération gouvernementale majeure, Los Alamos est un cadre solide pour Oppenheimer à savourer dans ses intérêts Horse Girl. Cependant, son côté équestre joue également un rôle dans la séduction de la femme de son collègue devenue sa femme Kitty (Emily Blunt).

Dans aucun des cas, les chevaux ne peuvent être blâmés pour les mauvais choix de ces hommes (et de Kens).

Barbie et Oppenheimer : Hommes

Des hommes au pouvoir. Les hommes dans les salles de conseil. Hommes en chapeaux. Les deux films ont les trois.

À Oppenheimer, le trident des chronologies comprend de nombreux hommes blancs sombres discutant de science, de politique et de rancunes personnelles dans les salles de réunion et les salles de classe, tandis que Barbie a Will Ferrell comme PDG de Mattel, flanqué de Yes men caricaturaux, tous vêtus de costumes d’affaires ternes.

Le Kendom est plus inclusif, y compris Kens joué par Ryan Gosling, Simu Liu, Ncuti Gatwa et Kingsley Ben-Adir, qui joue un Ken qui – comme Oppenheimer – apprécie un bon chapeau comme accessoire de style. (« J’ai des chapeaux! » Ouais, tu en as, mon pote.)

Barbie et Oppenheimer : des icônes du style ?

Vous n’avez pas besoin de chercher plus loin qu’Instagram ou votre cinéma local pour voir quelle impression Barbie a sur ce moment de mode. Barbiecore a augmenté. Le rose vibrant qui est sa marque depuis des lustres est partout, avec de nombreux fans imitant le sens de la mode de Barbie.

Dans Barbie, Barbie porte une multitude de tenues sensationnelles qui sont résolument féminines, bien qu’elle et Oppenheimer partagent un amour pour un bon chapeau à larges bords. Et ce n’est pas tout. Bien qu’Oppenheimer ne soit pas aussi audacieux dans l’esthétique de sa garde-robe, il y a une scène où Nolan suggère que le scientifique titulaire a vraiment réfléchi à ce que serait son look.

À Los Alamos, il y a une séquence où Oppy s’habille d’un uniforme de soldat, susceptible de faire bonne impression sur les cuivres militaires qui reculent devant ses associations avec des communistes connus. Mais son ami et collègue Isidor Rabi (David Krumholtz) a un cœur à cœur avec lui, disant à Oppy – essentiellement – ​​d’être fidèle à lui-même. Rapidement, Oppenheimer s’habille dans le look qui est partout sur les affiches et les promos : costume gris, pantalon taille haute, chapeau à large bord et boucle de ceinture turquoise. Après tout, on veut un soupçon de couleur.

Barbie et Oppenheimer : les sirènes

Oui, les sirènes. Dans Barbieland, celui-ci est assez évident. Comme taquiné dans les affiches de personnages et les vidéos promotionnelles, Dua Lipa joue Mermaid Barbie(s). Et plus tard, John Cena apparaît comme son triton Ken. Pendant ce temps, à Oppenheimer, les sirènes sont élevées dans un échange tendu pour défendre Oppy.

Lorsque Rabi défend son ami devant la commission des audiences de sécurité, il soutient leur travail comme à Los Alamos, en disant: « Nous avons une bombe A et toute une série, et que voulez-vous de plus, sirènes? »

Comme beaucoup des lignes les plus mémorables d’Oppenheimer, il s’agit d’une citation directe destinée à capturer avec précision les personnes derrière la bombe atomique et ses retombées.

Barbie et Oppenheimer : un mentor sage et célèbre

Barbie et Oppy ont toutes deux besoin de conseils dans l’acte final de leurs films. Pour Oppenheimer, c’est Albert Einstein (Tom Conti), un ami et collègue dans la vraie vie qui pourrait comprendre le regret que ressentait le protagoniste du film.

Dans Barbie, ce mentor est l’inventeur réel de la poupée, Ruth Handler, joué ici par l’icône de la comédie Rhea Perlman. Lorsque Barbie ne sait pas ce que sa fin est censée être, c’est Ruth qui la guide vers les possibilités. Comme Einstein, elle offre des conseils qui ne sont pas faciles à entendre et qui ont un impact profond sur le protagoniste et son public.

Barbie et Oppenheimer : scénaristes/réalisatrices indépendantes avec de gros budgets de studio

Alors que la WGA et la SAG/AFTRA sont en grève dans tout le pays pour lutter pour un meilleur salaire et de meilleures protections pour les travailleurs créatifs du cinéma et de la télévision, il est important de se rappeler que derrière deux des plus grands films de l’été se trouvent deux scénaristes/réalisateurs qui ont fait leurs débuts dans le cinéma indépendant.

En 1998, Christopher Nolan a fait ses débuts avec le thriller en noir et blanc La suite, puis a percé avec son suivi hallucinant Memento. Peu de temps après, Nolan a fait le saut vers une grande production en studio avec une marque IP avec Batman Begins. Sa trilogie Dark Knight n’a pas seulement été un succès au box-office, elle est également reconnue pour avoir aidé à ressusciter le film de super-héros et à façonner son genre émergent.

Gerwig a commencé sa carrière en tant qu’actrice, apparaissant dans des films « mumblecore » comme Hannah prend les escaliers et Nuits et week-ends, qu’elle a réalisé avec Joe Swanberg en 2008. Neuf ans plus tard, elle s’est lancée seule, écrivant et dirigeant la sortie A24 Coccinelle, une comédie dramatique de passage à l’âge adulte adorée par la critique qui a remporté cinq nominations aux Oscars, dont celle du meilleur film. À partir de là, Gerwig a écrit et réalisé une adaptation en studio du roman classique de Louisa May Alcott, Little Women, qui a remporté six nominations aux Oscars, dont celui du meilleur scénario adapté. Barbie est sa plus grande production à ce jour, provenant non seulement d’un grand studio, mais aussi d’allusions aux classiques hollywoodiens, un monde tentaculaire construit à la main par des artisans dans les coulisses et arrivant dans le feu de l’action Summer Movie Season.

Qu’est-ce que tout cela signifie pour Barbenheimer ? Eh bien, d’une part, que vous choisissiez de voir Barbie, Oppenheimer ou de faire les deux comme un double long métrage époustouflant, c’est une victoire pour les films et une victoire pour les cinéastes qui osent rêver grand.

Barbie est maintenant en salles. Oppenheimer est maintenant en salles.

Reportage supplémentaire de Belen Edwards et Yasmeen Hamadeh.