Marin Ireland est prêt pour son moment

La star de « Birth/Rebirth » a un tiercé gagnant en 2023. Êtes-vous prêt ?

Marin Ireland s’apprête à vivre une grande année. Plus tôt cet été, elle a apporté une intensité grinçante des dents à son rôle dans The Boogeyman, adapté de la nouvelle de Stephen King du même nom. Alors que nous nous dirigeons vers la seconde moitié de l’année, les deux sélections bourdonnantes de Sundance 2023 dans lesquelles elle apparaît ont déjà des dates de sortie et des distributeurs de choix.

Dans le thriller sensuel Eileen, elle livre un monologue captivant face aux grandes dames Anne Hathaway et Thomasin McKenzie, qui a déjà fait parler de lui pendant la saison des récompenses. Dans Naissance/Renaissance, elle est la vedette, aux côtés de sa co-vedette Judy Reyes, dans une version menaçante et maternelle du Frankenstein de Mary Shelley.

Après des dizaines de films et d’apparitions à la télévision au cours des 20 dernières années, et avoir vu des amis et des collègues percer, 2023 pourrait être son moment – ​​mais elle n’est pas inquiète de toute façon.

« J’essaie très fort de me concentrer exclusivement sur la gratitude », a déclaré Ireland dans une interview avec Indigo Buzz menée avant la grève SAG / AFTRA. « Je ressens vraiment à quel point ces expériences étaient belles, et à quel point je me sens chanceuse juste pour ces expériences, et d’essayer de ne pas dépasser mes attentes. »

Des mois après que The Boogeyman ait marqué au box-office et avec des critiques, Birth / Rebirth arrive en salles pour une dose d’horreur déchirante à la fin de l’été. Co-écrit et réalisé par Laura Moss, le film suit une coroner froide et socialement maladroite nommée Rose (Irlande) dont les expériences de scientifique fou pour ressusciter les morts l’enchevêtrent avec une infirmière franche et maternelle nommée Celia (Judy Reyes). Le destin – et la science-fiction – les rapprochent, mais quelque chose d’étranger les rend amis.

Marin Ireland et Judy Reyes ont trouvé leur chimie avant de tourner Birth/Rebirth.

« Les répétitions ont été si utiles », a déclaré Ireland à propos de la recherche du lien entre ces deux personnages très différents, « parce que vous pouvez en quelque sorte théoriser à ce sujet tout ce que vous voulez. Et puis une fois que vous êtes dans la pièce avec l’autre personne, c’est comme l’alchimie – le genre de relation chimique que vous avez les uns avec les autres dans une pièce – tout à coup, je n’ai plus eu à penser à ce que cela pourrait être, parce que Judy est si chaleureuse, et aussi d’une telle force et si drôle. »

L’intrigue est l’affaire de la vie ou de la mort : deux mères travaillant dans la médecine pour repousser les limites pour maintenir en vie un enfant ressuscité. Le ton du film est sombre et hilarant, savourant l’ambiance décalée de comédie entre amis qui se développe entre deux héroïnes d’horreur obligées de faire des choix de plus en plus sombres.

« Cela avait tellement de sens pour moi qu’elles soient toutes les deux mères dans l’histoire de différentes manières », a déclaré Ireland, faisant référence à Celia étant la mère biologique de l’enfant ressuscité tandis que Rose est sa mère comme le Dr Frankenstein l’est pour son monstre. Cette distinction dans les genres de mères qu’elles sont faites pour des découvertes dynamiques lors des répétitions. « Il y a eu des moments où je me sentais comme une adolescente pour (Judy) en tant que mère, vous voyez ce que je veux dire ? vous comprenez vraiment pourquoi (nous répétons et) la valeur de cela, parce que cela commence juste à avoir son propre sens chimique. »

La prémisse tordue de Birth/Rebirth a attiré Marin Ireland.

Pour sa part, l’Irlande était « ravie » d’endosser le rôle de Rose. « Je ne crée pas de trucs moi-même », a expliqué l’actrice, « donc je suis toujours très excitée par quelque chose que je n’aurais jamais pu imaginer. C’était comme la meilleure version de ça. »

« Cela m’éclaire déjà quand (un rôle) n’est pas simplement comme ‘la petite amie’ ou ‘la femme’ ou ‘la mère’ ou quoi que ce soit », a déclaré Ireland, faisant allusion aux rôles d’acolytes ingrats que les actrices se voient trop souvent offrir. « Donc, déjà, ça n’allait pas être ça. C’était comme, quelque chose que je n’aurais jamais pu imaginer est la chose qui me fait le plus vibrer. »

Après avoir visionné les courts métrages de Moss en ligne – elle a particulièrement apprécié l’humour de « Porn Without Sex », qui présente les configurations ringardes de récits pornographiques sans la prochaine étape typique – Ireland a rencontré Moss sur Zoom pour discuter du film. À partir de là, elle s’est sentie confiante de signer pour jouer Rose. Mais alors que le film traite de la mort, du gore, des fausses couches et d’autres questions d’obstétrique d’une manière volontairement inconfortable, l’Irlande a anticipé les défis du tournage.

« Moi-même, je ne me débrouille pas bien avec les trucs sanglants et sanglants », a admis Ireland, notant qu’elle évite les films d’horreur pendant son temps libre. « Donc, j’étais un peu nerveuse à propos de beaucoup de trucs d’autopsie et de tous les trucs de fausse couche. Les trucs de fausse couche m’ont fait peur. »

Sur le plateau, cependant, elle a trouvé que « les choses ne me dérangeaient pas comme je m’y attendais. cool. Ce truc était incroyable. »

Comme elle l’avait prédit, la scène suivant la fausse couche était émotionnellement difficile, alors qu’elle effectuait les détails macabres du nettoyage, feignant l’apathie de Rose tout en supprimant sa propre détresse. Une chose qui ne lui avait pas fait peur sur la page est devenue un défi le jour du tournage : la scène de l’auto-insémination.

Marin Ireland révèle la scène la plus poignante qu’elle ait tournée dans Birth/Rebirth.

Dans Birth/Rebirth, Rose se procure du sperme de manière non conventionnelle, puis se l’injecte pour déclencher une grossesse afin de créer le matériel biologique exigé par ses expériences. La scène elle-même est tournée modestement, et pourtant c’est un moment si profondément privé qu’il est difficile de regarder – un peu comme espionner le moi le plus secret de quelqu’un.

« Même si vous n’avez même pas vu (rien) et que (l’injection) n’entrait pas dans mon corps réel, c’était vraiment difficile », a déclaré Ireland. « Pour moi, c’était probablement la chose la plus difficile que j’ai tirée. Même si ça n’entrait pas dans mon corps, comme si je devais imaginer m’injecter celui de quelqu’un d’autre, c’était vraiment difficile… Ça m’a définitivement échappé. »

Making Birth/Rebirth a forcé Marin Ireland à s’identifier à son personnage controversé.

« J’avais l’impression de prendre un grand swing en tant qu’actrice », a-t-elle déclaré à propos de son travail dans Birth/Rebirth, « donc je me sentais beaucoup plus nerveuse après avoir tourné des scènes. Je devais vraiment faire confiance à Laura. Je n’arrêtais pas de demander : ‘Tu Je dois me le dire, parce que j’essaie juste des trucs. Je fais ce que j’entends et vois dans ma tête, n’est-ce pas ? »’

Moss et Ireland ont utilisé la métaphore d’un cadran comme raccourci pour déterminer où Rose – qui a des difficultés extrêmes à interagir avec les autres – se situerait dans sa gamme émotionnelle. « Nous avons parlé du cadran – comme combien elle s’engage, et combien elle est en surcharge, et combien elle ne peut tout simplement pas, et tout ça. C’était un grand swing pour moi. C’était un nouveau territoire, dans beaucoup de voies. »

Dans le film, Rose prend des décisions qui ne manqueront pas de choquer et d’impressionner le public. Bien qu’Ireland ait correctement anticipé la joie qu’elle aurait à s’enfoncer dans un personnage aussi provocateur, elle s’est également retrouvée liée au sort de Rose. Pas dans le domaine médical contraire à l’éthique, mais dans le sens où elle et Rose se sont engagées dans un projet, pensant qu’elles comprenaient ce que cela exigerait d’elles et apprenant à la volée les nouveaux défis qui se présenteraient.

« C’était en fait un moyen plus simple d’entrer en relation avec elle », a déclaré Ireland à propos de l’expérience. « Laura et moi en avons parlé. » Cependant, l’Irlande a principalement trouvé de l’empathie pour Rose en la considérant comme une enfant. « C’est penser à elle comme à quelqu’un qui s’est parent », a-t-elle expliqué, « et qui voulait juste avoir cette seule chose et voulait pouvoir le faire correctement, et le faire bien, et ne pas tout gâcher… Comme, (son ) l’enfant intérieur dirigeait vraiment le spectacle. »

Savourer la recherche du personnage est la façon dont l’Irlande a appris à faire face à une industrie qui peut être imprévisible et dans laquelle les acteurs ont si peu de pouvoir. Parlant de la possibilité d’une grève de l’acteur imminente – mais pas encore annoncée – elle a déclaré: « Je m’attends toujours à être coupée des films, ou qu’ils ne sortiront jamais, ou quoi que ce soit. Et j’essaie vraiment de apprécier le processus de fabrication et être simplement reconnaissant pour ce moment. Et penser à cela comme ma propre sorte d’évolution en tant qu’artiste et ‘Qu’est-ce que cela me donne en ce moment ?' »

Avec les sorties en salles de Birth/Rebirth et d’Eileen devant elle, elle a déclaré : « J’étais vraiment reconnaissante qu’elles aient été toutes les deux de très belles expériences artistiques », ajoutant : « J’essaie de me concentrer uniquement là-dessus et de ne pas avoir mon des attentes trop élevées. Et en même temps, je suis vraiment fier de mon travail. Je peux le soutenir à 1 000 %. Et c’est vraiment rare. C’est un gros problème.

Naissance / Renaissance ouvre en salles le 18 août.

Eileen devrait sortir le 1er décembre.

Le Boogeyman arrive en numérique le 29 août.