Critique de « Lisa Frankenstein »: l’enfant amoureux tordu de John Hughes et Tim Burton est ressuscité
Diablo Cody revient avec une comédie d’horreur grossière et loufoque.
Imaginez un instant que les rêves d’adolescent de John Hughes entrent en collision avec le goth et le gunk de Tim Burton des années 80, et vous aurez une idée de ce que Lisa Frankenstein vous réserve.
Fortement influencé par les comédies des années 80 de ces deux cinéastes emblématiques ainsi que par le roman d’horreur Frankenstein de Mary Shelley, le scénariste Diablo Cody et la réalisatrice Zelda Williams ont donné naissance à une romance de passage à l’âge adulte où une fille étrange rencontre un garçon mort-vivant aussi impie qu’il. est hilarant.
Cody, qui a scénarisé la comédie pour adolescents oscarisée Juno et la comédie d’horreur culte Jennifer’s Body, a forgé sa carrière dans des histoires de filles inadaptées qui deviennent majeures à travers des blagues tranchantes, des slogans intelligents et des carnages – qu’ils soient émotionnels, psychologiques, sanglants. , Ou tout ce qui précède. Lisa Frankenstein est le film sœur à mi-chemin entre la bizarrerie folk-pop de Juno et la colère noueuse et mangeuse de garçons de Jennifer’s Body. Dans Lisa Frankenstein, l’héroïne titulaire peut être charmante, désordonnée, excitée et même meurtrière. Et nous sommes invités à cette folle aventure.
Lisa Frankenstein réinvente Mary Shelley avec l’étrangeté des années 80.
Les années 80 étaient riches en comédies absolument dingues, allant de la science-fiction excitante de Weird Science de Hughes et Earth Girls Are Easy de Julien Temple à l’humour macabre de The ‘Burbs de Joe Dante et Heathers de Michael Lehmann en passant par le goth et la splendeur grossière de Burton’s Beetlejuice et Edward Scissorhands (qui, oui, datent techniquement de 1990). Tous ces films se plongeaient avec délectation dans les concepts d’amour, de sexe et de mort. Rien n’était sacré, alors les adolescents pouvaient accidentellement transformer un frère intimidateur en un véritable tas de merde, et les adolescentes pouvaient rétorquer : « Baise-moi doucement avec une tronçonneuse. »
C’est l’époque dont Lisa Frankenstein se languit. Et bien que le décor du film soit parsemé d’iconographies plus joyeuses de l’époque, comme les téléphones à baskets, les partitions de REO Speedwagon et Care Bears, cette comédie joyeusement foutue marche solidement sur les traces de ceux qui l’ont précédé. Car voici un film qui n’a pas peur de porter son cœur bizarre sur sa manche, combinant le corné et l’horrible, le loufoque et le dégoûtant, pour un effet dynamique.
Kathryn Newton et Cole Sprouse forment un couple monstrueux.
L’actrice d’Ant-Man et la Guêpe : Quantumania incarne Lisa Swallows, une nouvelle élève du lycée qui a du mal à se faire des amis, malgré les efforts sincères de sa demi-soeur Taffy (la séduisante Liza Soberano), une pom-pom girl qui rappelle la meilleure amie de Juno. , Horrible. En raison d’un sombre événement de son passé, Lisa ne partage pas la joie de vivre de ses camarades de classe et imagine donc qu’elle pourrait être mieux comprise par le célibataire mort depuis longtemps enterré dans un cimetière abandonné voisin. (Elle aime le look de sa pierre tombale.)
Ce qui aurait pu n’être qu’un simple rêve sexuel déroutant devient un peu un cauchemar lorsque la créature (Sprouse, recouverte de boue, d’insectes et de pourriture) sort de la tombe pour aider Lisa à trouver son bonheur.
Les chemins de découverte de soi des adolescentes sont souvent sinueux et dramatiques, mais Lisa passe rapidement de la nostalgie et de la pression de ses pairs au chaos et au meurtre. Vous voyez, The Creature est heureux de donner à Lisa un coup de main figuratif en termes de conseils de mode et d’auto-préservation. Mais quand il a littéralement besoin d’un coup de main, l’homicide est une solution artisanale qui fait son chemin – avec Lisa trouvant le Dr Frankenstein qui est en elle, cousant de nouveaux morceaux de cadavre à son meilleur ami bestial.
Lisa Frankenstein est bancale, bizarre et merveilleuse.
Faisant ses débuts en tant que réalisatrice, Williams connaît un début bancal. Le film trouve sa place à travers un barrage : il y a un flash-back, un trip de drogue, une séquence de rêve parsemée d’allusions et une rencontre maladroite. Il peut être difficile de savoir qui est Lisa au-delà de toutes les fusées éclairantes. Mais Newton et Sprouse trouvent leur rythme. Elle évolue vers une grande gueule arrogante avec de grandes idées et des gestes encore plus grandioses ; il donne une performance presque sans paroles qui s’appuie fortement sur la comédie physique avec quelques grognements nuancés. (Comme May Décembre l’a montré, Riverdale est véritablement une masterclass pour les jeunes acteurs.)
Le monde de Lisa prend vie de manière brillante non seulement grâce à une conception de production de couleur bonbon, striée de néon et tachée de sang, mais également par quelques tournants de soutien stellaires. La chute de la maison d’Usher, Carla Gugino, semble canaliser Serial Mom de John Waters comme une belle-mère menaçante qui lance des insultes ainsi qu’une terminologie new age mal appliquée. Avec un sourire idiot et un courage imperturbable, Joe Chrest est une parodie parfaite de nombreux pères des années 80 : gentil et inconscient. Ensuite, il y a Soberano, qui vole presque la vedette.
Parce que Taffy est jolie, pleine d’entrain et populaire, les films pour adolescents nous ont appris à la détester. Mais Soberano complique les choses en faisant de Taffy un délice indéniable. Bien que le personnage ressemble à une bimbo rétro, le scénario de Cody a une approche sexuellement positive et empathique qui embrasse cette demi-soeur souriante dans la fraternité des adolescentes inadaptées. Elle n’est peut-être pas bizarre, mais offrant généreusement sa garde-robe, son optimisme et son lit de bronzage, Taffy est plus qu’une simple alliée ou un complot. Alors que la romance entre Lisa et la Créature devient loufoque et dérangée, c’est contre toute attente cette pom-pom girl au grand cœur qui maintient les enjeux du film en place. Alors que Lisa Frankenstein s’élance dans un troisième acte vraiment dingue, un seul long plan de la réaction de Taffy persiste, tout comme certains des one-liners les plus pointus de Cody.
Colorée et chaotique, Lisa Frankenstein pourrait ressembler à une confection décalée parfaite pour la Saint-Valentin. Mais Cody propose rarement quelque chose d’aussi simple et sûr. Qu’il s’agisse du triangle amoureux volontairement alarmant de Juno, du portrait compliqué de l’amitié féminine (et du désir des filles queer) de Jennifer’s Body, ou du refus déterminé de l’anti-héroïne de Young Adult de grandir, Diablo est un provocateur qui se plaît dans la culture pop. Cette fois, son histoire d’adolescent se heurte à l’horreur, au traumatisme et au vomi putride, créant une comédie romantique parfois désordonnée – mais qui est finalement un régal délicieusement dérangé.
De cette façon, elle et Williams ont atteint le point idéal de ces comédies des années 80 qui les ont précédées. Parce que, si nous sommes honnêtes, beaucoup d’entre eux ont des éléments bizarres. Mais nous les aimions quand même. Et tout comme les enfants des années 80 ont revendiqué ces comédies effrayantes comme étant les nôtres, je soupçonne que la nouvelle génération s’emparera de Lisa Frankenstein, considérant chaque verrue comme un joyau de sa couronne.
Lisa Frankenstein ouvre en salles le 9 février.