« Rye Lane » s’inspire d’une source improbable : « Peep Show »

« Nous les appelions ‘peep shots’ quand nous avons fait le film », explique le réalisateur Raine Allen Miller.

L’un des films britanniques les plus délicieusement romantiques de l’année s’inspire artistiquement de l’une des émissions les plus brillamment maladroites de Grande-Bretagne.

Rye Lane, le premier long métrage du réalisateur Raine Allen Miller, est une lettre d’amour amusante, fraîche et authentique au sud de Londres, traversant divers endroits à Peckham et Brixton au cours d’une journée brillante. Après une rencontre mignonne de pleurs dans la salle de bain, Yas et Dom (Vivian Oparah et David Jonsson) ne semblent pas pouvoir s’arrêter de traîner, errant toute la journée ensemble tout en déballant leurs histoires de grands méchants ex – ce qui conduit franchement à la plus grande scène de re-rencontrer un ex dans l’histoire du cinéma.

Allen Miller, par l’intermédiaire du directeur de la photographie Olan Collardy, se retrouve dans les visages de Yas et Dom pour la majorité du film à travers des plans de point de vue, ce qui signifie qu’Oparah et Jonsson livrent souvent leurs répliques presque directement dans l’objectif fisheye préféré du réalisateur. Mais leur regard est légèrement au-dessus de la caméra, et c’est cette technique qu’Allen Miller emprunte à l’émission qui l’a rendu célèbre : Peep Show.

« Peep Show est probablement l’une des plus grandes émissions de tous les temps à mon avis », a déclaré Allen Miller à Indigo Buzz. « Et c’est tellement drôle parce que ce n’est pas une émission dont personne ne parlerait jamais, eh bien peut-être qu’ils le feraient, mais je ne pense pas que cela ait vraiment été évalué pour le métier auparavant. »

Le créateur de succession Jesse Armstrong et la sitcom louée de Sam Bain sur les colocataires dysfonctionnels de Croydon dans la vingtaine Mark et Jez (David Mitchell et Robert Webb) ont utilisé des prises de vue à travers son objectif fisheye signature pour créer un effet de judas (d’où le titre de la série). Associé aux voix off de Mitchell et Webb, l’effet était celui qui opposait un monologue intérieur à une expression extérieure et convenable, pour pénétrer dans leurs pensées les plus non censurées, généralement minables (le titre est également un clin d’œil aux films illicites vus à travers un judas). Mais là où Peep Show utilise la technique pour exposer à quel point les gens disent peu ce qu’ils veulent vraiment dire et pour vous plonger dans un malaise existentiel face à la banalité pure de la vie quotidienne, Rye Lane l’utilise pour alimenter les étincelles entre ses deux protagonistes romantiques.

« Nous les appelions ‘peep shots’ quand nous avons fait le film », dit Allen Miller, « parce que j’aime vraiment dans Peep Show quand ils font ce plan où il est proche de la personne mais ils regardent légèrement au-dessus de l’objectif. Ils ‘ n’êtes pas dans le baril parce que cela brise le quatrième mur et vous n’avez pas l’impression d’être tout à fait dans leur tête ou qu’ils parlent à une autre personne. C’est légèrement au-dessus de l’objectif pour que vous soyez dans leur tête mais ils ‘ Je parle toujours à l’autre personnage. Et j’ai toujours adoré ça. »

En utilisant cette technique, les plaisanteries effrontées et le flirt bouillonnant de Yas et Dom sont contagieux pour le public, livrés si sérieusement l’un à l’autre mais aussi légèrement au spectateur. Nous voyons de près chaque instant de la spontanéité rapide de Yas et de la douce maladresse de Dom, alors qu’ils en apprennent de plus en plus l’un sur l’autre.

Cependant, Rye Lane n’utilise pas seulement l’objectif fisheye pour ces « coups d’œil », car Allen Miller utilise également l’objectif pour cadrer le sud de Londres dans toute sa splendeur, avec des personnages uniques se faufilant en arrière-plan dans des scènes se déroulant dans Brixton Market, Brockwell Park, Peckham’s Rye Lane Market et Warwick Gardens – une femme se bat contre un gigantesque bouquet de ballons, un homme en costume de cow-boy bleu danse en solo, pendant que Dom et Yas poursuivent leur conversation.

« C’est un personnage en soi. En vous promenant dans Brixton et Peckham, vous ne savez pas ce que vous allez obtenir. C’est une joie absolue 70% du temps, parfois c’est difficile, mais ce film parle du sud de Londres sur un bonne journée, et il essaie de le mettre en lumière… que cela peut être un endroit vraiment formidable », déclare Allen Miller.

« Quand j’ai déménagé de Manchester – je suis originaire de Manchester et j’ai déménagé à Londres quand j’avais 12 ans – ma grand-mère m’a emmené là-dessus, comme, Goodfellas… vous connaissez la scène dans Goodfellas quand il l’emmène à l’arrière du restaurant et c’est tout d’un coup ? Ma grand-mère a fait ça pour moi au marché de Brixton et elle m’a dit : « C’est ici que vous obtenez vos épices jerk, c’est ici que vous obtenez votre plantain », et c’est juste cet endroit incroyable, coloré et merveilleux. Et c’était tellement excitant pour moi d’avoir l’opportunité de mettre cela en lumière comme ça. »

Rye Lane est maintenant dans les cinémas et également en streaming sur Hulu aux États-Unis et Disney+ au Royaume-Uni.