Comment ‘Judy Blume Forever’ utilise l’animation pour illustrer des sujets tabous

Les réalisatrices Davina Pardo et Leah Wolchok décomposent les super collages animés dans leur nouveau documentaire.

Regarder Judy Blume lire à haute voix des extraits de ses propres romans est l’un des plaisirs les plus marquants du documentaire Judy Blume Forever. Et bien qu’il soit agréable d’entendre l’interprétation par l’auteur bien-aimé de passages clés de classiques comme Deenie, Blubber, et plus encore, ces scènes sont rehaussées par les collages animés fantaisistes d’Andrew Griffin et Martin O’Neill.

Comme le travail de Blume, ces intermèdes animés sont drôles, ludiques et particulièrement honnêtes lorsqu’il s’agit des questions sensibles de la menstruation et du sexe. L’animation représente le premier avec des formations de tampons et de tampons dansants, tandis que des oiseaux et des abeilles littéraux servent de clins d’œil au second.

Les réalisatrices de Judy Blume Forever, Davina Pardo et Leah Wolchok, savaient dès le début de la réalisation du film qu’elles voulaient que des extraits du travail de Blume jouent un rôle important. Cependant, ils se sont demandé comment les représenter à l’écran.

« L’écriture de Judy est une partie si importante du film, et l’établissement de sa voix est une partie si importante du film », a déclaré Pardo à Indigo Buzz dans une interview Zoom. « Comment voulons-nous les visualiser ? »

Pardo et Wolchok ont ​​découvert le travail de Griffin et O’Neill sur la série documentaire Love Fraud de Showtime. Leurs collages animés, avec leurs qualités tactiles et nostalgiques, ont immédiatement rappelé à Pardo et Wolchok le pitch deck qu’ils avaient réalisé lors du développement du film.

« Nous avons donc contacté (Griffin et O’Neill) et leur avons dit : ‘Seriez-vous intéressé ?’ Et ils ont dit : « Vous savez, nous ne connaissons pas très bien le travail de Judy Blume. Nous sommes des hommes d’âge moyen vivant au Royaume-Uni qui n’ont pas lu ses livres, mais nous avons des filles et cela semble fascinant. Donnons-le allez-y ! », a expliqué Pardo. « C’était une très, très bonne collaboration. »

Les travaux de collage antérieurs de Griffin et O’Neill étaient déjà largement alignés sur ce que Pardo et Wolchok recherchaient en termes de style, mais pour Judy Blume Forever, ils se sont également inspirés de l’esthétique des couvertures de livres originales de Blume. Pardo et Wolchok leur ont également envoyé des images des interviews du film, qui se sont déroulées sur fond de papier peint vintage, pour leur donner une idée de l’aspect général du film.

Quant au processus d’animation des mots de Blume à l’écran, tout a commencé par le choix incroyablement difficile des livres à choisir. De tous les romans de Blume, lesquels étaient les plus emblématiques de la vie de Blume ?

« Nous voulions que les livres racontent une histoire de passage à l’âge adulte de Judy, de ses personnages et de ses lecteurs », a déclaré Wolchok à Indigo Buzz dans une interview Zoom. « Nous voulions donc un livre sur l’enfance, un enfant à l’aube, l’adolescence, l’âge adulte et au-delà. »

À partir de là, Pardo et Wolchok ont ​​envoyé à Griffin et O’Neill une liste des extraits, ainsi que leurs réflexions sur le sujet des extraits, leur place dans le film et les tons et les thèmes qu’ils souhaitaient que l’animation évoque. Ils ont également fourni quelques idées sur la façon de visualiser le travail de Blume, qui, compte tenu de son sujet, pouvait parfois s’avérer intimidant.

« (Griffin et O’Neill) étaient un peu mal à l’aise au début car nous voulions voir du sang sur les sous-vêtements », a déclaré Wolchok. « Ils étaient comme, ‘Pouvons-nous simplement faire la couleur bleue à la place?’ Nous étions comme, ‘Non, c’est ce qu’ils utilisent dans la publicité pour les serviettes dans les années 80, quand vous n’étiez pas censé savoir que c’était du sang. C’était ce gel bleu effrayant.' » Cependant, Wolchok et Pardo ont noté que beaucoup des séquences animées que nous voyons dans le film étaient les idées de Griffin et O’Neill, car ils se sont rapidement acclimatés au matériel source.

Ce qui est si merveilleux dans l’animation de Judy Blume Forever, c’est qu’elle évoque l’essence de son travail sans nécessairement nous donner une recréation individuelle de chaque extrait. Alors que Blume lit une scène d’intimidation de Blubber, l’animation nous emmène non seulement dans les toilettes de l’école où la confrontation a lieu, mais dans l’océan profond où les orques accostent une baleine bleue. Dans la séquence d’ouverture du film, qui se concentre sur un cours d’éducation sexuelle de Deenie, la mention de la masturbation envoie une effervescence effrontée de fleurs sur l’écran.

Ces métaphores visuelles aident à améliorer nos idées sur le travail de Blume, mais surtout, elles n’essaient jamais de remplacer nos propres opinions et souvenirs de ses romans. Pour Pardo et Wolchok, cet aspect de l’animation a toujours été un élément crucial de Judy Blume Forever.

« L’un des défis de l’animation du travail est que vous ne voulez pas être trop précis, car les gens ont un lien très personnel avec les livres », a expliqué Pardo. « Certaines personnes ont une image de ce à quoi ressemblent les personnages, et nous ne voulions pas nécessairement perturber cette image. »

Elle a poursuivi: « Nous voulons laisser aux gens leur propre idée personnelle. Il s’agissait donc davantage de capturer le ton et la sensation d’un personnage et la voix du livre, plutôt que d’illustrer exactement ce qui se passe dans la scène. Et (Griffin et Le style d’O’Neill s’y prête très bien. »

Judy Blume Forever est maintenant en streaming sur Prime Video.