Critique de ‘Matilda the Musical’: Comment l’adaptation West End de Netflix se compare-t-elle au film bien-aimé des années 90

La vedette de ces enfants révoltés ? Lashana Lynch dans le rôle de Miss Honey 💘

Le succès retentissant de Tim Minchin, Matilda the Musical de Roald Dahl, a grandi – ou plutôt, est devenu une comédie musicale du même nom, mettant en vedette des enfants révoltants, un certain gâteau au chocolat interdit et le directeur le plus formidable de la fiction.

Décrire la nouvelle comédie musicale du film est presque aussi verbeux que les paroles spectaculairement intelligentes de Minchin. Matilda the Musical est un film Netflix adapté de sa comédie musicale West End primée par Olivier, qui était basé sur le livre pour enfants de Roald Dahl de 1988. Ce livre a inspiré le film bien-aimé de Danny DeVito en 1996, et ce film a clairement inspiré une partie de la caractérisation et de l’esthétique de la nouvelle comédie musicale. (Plus d’informations à ce sujet dans un instant !) L’adaptation de Netflix était entre de bonnes mains, l’auteur de la série Dennis Kelly et le réalisateur Matthew Warchus prenant en charge la version à l’écran de la production de la Royal Shakespeare Company.

Comment la comédie musicale se compare-t-elle à Matilda de Netflix?

Des adaptations de films musicaux comme In the Heights et West Side Story ont relevé la barre de la façon dont les comédies musicales sont filmées à l’écran. Matilda saisit de magnifiques opportunités mais en rate peut-être une grande.

Warchus et Kelly apportent leur sens de la scène à de grands numéros d’ensemble comme l’ouverture d’abricot et peinte à l’eau « Miracle » et la grande finale impétueuse qui jette tout en l’air (et maintenant TikTok smash), « Enfants révoltés ». « School Song », le favori de la scène à couper le souffle, présente une chorégraphie nette interprétée par la jeune distribution, chargeant à l’unisson devant la caméra pendant les courses de couloir en zoom et traduisant la séquence alphabétique exceptionnelle de la version scénique en une course pratique des portes de la salle de classe de l’école. Bien que la comédie musicale du film présente de douces séquences imaginatives, « Quand je grandis », la vedette de la série qui lance l’acte 2, ne reçoit pas le traitement qu’elle mérite pour un numéro d’ensemble aussi remarquablement édifiant. Où sont ces balançoires ? Les balançoires ! Sans eux, quelque chose de spécial a été perdu.

Les fans reconnaîtront certaines des références directes de la comédie musicale au livre de Dahl et au film de DeVito (voir: le traitement d’Amanda Thripp comme un lancer de marteau à queue de cochon). Cependant, certaines des meilleures séquences de la comédie musicale proviennent des domaines surréalistes, fantaisistes et imaginatifs des histoires de Matilda, faisant tourner l’histoire de The Acrobat (Lauren Alexandra) et Magnus the Escapologist (Carl Spencer).

Mis à part le manque de balançoires, Matilda possède des décors vraiment merveilleux, remplis d’une superbe décoration de décors. Contrairement aux salles ternes, résonnantes et sombres de Crunchem Hall, vient une autre forme de torture visuelle glorieuse : le goût décoratif maximaliste de la maison de Wormwood. Avec un lavabo en coquillage rose vif, des lampes à franges et des dîners qui « ne se passent pas au micro-ondes », la maison Wormwood est une ode appropriée au précédent glorieusement collant du film de DeVito.

Lashana Lynch vole la vedette en tant que Miss Honey

Sans aucun doute, la performance exceptionnelle de Matilda vient de No Time to Die et de la star de Woman King, Lashana Lynch, qui suit parfaitement le meilleur professeur de Crunchem Hall au cours de son parcours pour affronter ses peurs, affronter son intimidateur et trouver son indépendance. Insufflant à Miss Jennifer Honey la gentillesse, la logique et l’inspiration avec lesquelles Embeth Davidtz a fait sa marque dans le film de 1996, Lynch arrête le spectacle avec sa performance stupéfiante de « My House », la belle ballade de Minchin dédiée à la fierté tranquille de son espace et de soi . Et ce sont les moments de confiance retirée et de peur intériorisée de Lynch qui créent l’atmosphère de terreur la plus convaincante autour du rôle dont dépendent toutes les interprétations de Matilda : Miss Trunchbull.

Emma Thompson assume le rôle formidable d’Agatha Trunchbull, la principale lanceuse de poids et détestant les enfants de nos cauchemars alimentés par Chokey. C’est un concert difficile. Le personnage a vécu en dehors du livre de Dahl à travers la performance vraiment magnifique de Pam Ferris dans le film de 1996, crachant et criant « tally ho! » et lancer du poids pour solidifier l’un des meilleurs méchants d’Hollywood de tous les temps.

Chargé de prothèses faciales et d’un gros costume déjà ridiculisé, Thompson’s Trunch fonctionne sur le dédain impassible plutôt que sur le sadisme affamé de Ferris. Son drame qui se déroule gagne en intensité au fur et à mesure que le film progresse. Thompson semble presque délibérément s’ennuyer à torturer le pauvre vieux Bruce Bogtrotter avec des confiseries, mais elle trouve finalement la sortie chaotique que le personnage savoure en seconde période. Comme le dit Thompson en tant que Trunchbull, « Comment puis-je être votre directrice si je ne peux pas vous refroidir jusqu’aux os? »

L’un des grands ajouts à la comédie musicale est le développement du personnage de Mme Phelps, la bibliothécaire, qui se lie d’amitié avec Matilda grâce à leur amour commun des histoires et de la lecture.

Le comédien Sindhu Vee assume le rôle dans le film et rappelle au public à quel point ce personnage est important pour le développement de son imagination par Matilda. (Elle n’apparaît qu’au début du livre de Dahl et du film de DeVito.) Accrochée à chaque mot des contes dramatiques de Matilda à travers des poignées de pop-corn, Vee fait en sorte que chacune de ses scènes compte – et a volé la plupart des rires du public au BFI 2022 Festival du film de Londres.

Comment Matilda the Musical se compare-t-il à Matilda de Danny DeVito?

Matilda the Musical est une grande opportunité pour les jeunes interprètes, compte tenu de la taille de la distribution. Et les enfants qui composent l’ensemble, les rôles de soutien et les rôles principaux mettent tout ce qu’ils ont dans leurs performances, de Rei Yamauchi Fulker comme lavande à Charlie Hodson-Prior comme Bruce Bogtrotter, Meesha Garbett comme Hortensia et Winter Jarrett-Glasspool comme Amanda Thripp.

Alisha Weir affronte le héros éponyme, Matilda Wormwood, et trouve avec défi ses propres pieds dans l’ombre des deux acteurs de scène gagnants d’Oliver et la performance emblématique de Mara Wilson dans le film de 1996.

Il est difficile de comparer Weir et Wilson en tant que version cinématographique et version cinématographique de la version musicale Matilda, car ils apportent tous deux une énergie émotionnelle unique au protagoniste. Wilson est effronté, impassible et sérieux; Weir est intense, dramatique et furieux. Cette dernière est comme une petite Hermione Granger avec le pouvoir de Carrie, échappant aux abus de ses parents avec sa propre imagination et tenant tête aux intimidateurs. En l’espace de 10 minutes, Weir livre la belle ballade de Minchin, « Quiet », depuis le hamac d’une montgolfière et apporte le destin télékinétique au Trunch. Et les deux se sentent fidèles au personnage qu’elle a créé.

C’est une tâche difficile que d’affronter Wormwood. En tant que mère dédaigneuse de Matilda, Zinnia Wormwood, Andrea Riseborough est hilarante et exagérée, fixant avec une haine pure sa fille studieuse tout en étant vêtue de tenues vraiment extravagantes du créateur de costumes Rob Howell. (Ce n’est pas un mince exploit compte tenu de la performance par excellence « tu as choisi des livres, j’ai choisi des looks » de Rhea Perlman dans le film de 1996 !) Pendant ce temps, Stephen Graham a la tâche presque impossible d’assumer la célèbre interprétation de Harry Wormwood par Danny DeVito, le bon à rien de Matilda. père. Mais il canalise sa propre version ridicule et amusante à travers des prothèses dentaires incroyablement blanches.

Ayant déjà fait cela sur scène, Matilda the Musical parvient à surmonter l’immense pression pour trouver ses propres pieds dans l’ombre de la version cinématographique bien-aimée de 1996 du livre de Dahl, sans doute l’une des meilleures adaptations du moment. Armés d’un groupe d’enfants révoltants, d’un superbe casting adulte, d’un petit rôle principal fort et des chansons toujours merveilleuses de Minchin, Warchus et Kelly ont réussi à porter la comédie musicale du West End à l’écran.

Matilda the Musical de Roald Dahl est maintenant sur Netflix.

MISE À JOUR : 19 décembre 2022, 11 h 04 HNE Matilda the Musical de Roald Dahl a fait l’objet d’une critique dès sa première au Festival du film de Londres le 5 octobre. La critique a été republiée, liée à ses débuts sur Netflix.