Ethan Coen et Tricia Cooke savent que les critiques pourraient ne pas comprendre les « Drive-Away Dolls »

Ils sont là pour passer un bon moment, pas pour un moment « important ».

Pendant des décennies, les frères Coen (Ethan et Joel) ont collaboré à une gamme sauvage et annoncée de films américains, des westerns comme True Grit et No Country for Old Men aux comédies policières The Big Lebowski, Fargo et O Brother, Where Art Thou ? Mais dernièrement, les frères se sont diversifiés, Joel réalisant le drame shakespearien en noir et blanc La Tragédie de Macbeth avec sa femme et collaboratrice fréquente Frances McDormand dans le rôle de Lady Macbeth. Pendant ce temps, Ethan a fait équipe avec sa femme, la monteuse et scénariste Tricia Cooke, pour partager les tâches d’écriture, de montage et de réalisation de la comédie de road trip joyeusement scandaleuse Drive-Away Dolls.

Dans une interview Zoom aux côtés de Coen, Cooke a déclaré à Indigo Buzz : « Nous voulions que ce soit plutôt ludique et sexuel », développant ce qu’elle voulait dire lorsqu’elle a qualifié les Drive-Away Dolls de « un peu trash » lorsqu’elle a parlé à Moviemaker Magazine. « Le caractère trash – peut-être qu’un meilleur mot serait juvénile. »

« Ou stupide », suggéra Coen. Cooke a accepté, notant que le film qu’ils ont co-écrit sur deux lesbiennes (Geraldine Viswanathan et Margaret Qualley) lors d’un road trip implique également des godes, des sexcapades et « des blagues qui peuvent être un peu grossières et grossières ».

Pour les deux hommes, qui ont travaillé ensemble professionnellement depuis le film Miller’s Crossing des Coen Bros en 1990 avant de se marier en 1993, il y a une liberté à faire un film « trash » comme le leur. « Il n’est pas nécessaire que cela soit parfait », a expliqué Cooke. « Cela peut être un peu compliqué et bâclé. »

Pourtant, malgré tout son caractère trash, Drive-Away Dolls vient d’un endroit personnel.

Drive-Away Dolls a été inspiré par la jeunesse queer de Tricia Cooke à New York.

Cette comédie loufoque commence lorsque Marian (Viswanathan) et Jamie (Qualley), à l’esprit libre, s’emparent d’un véhicule et se dirigent vers la Floride pour échapper aux ornières qui sont devenues leur vie. En chemin, Jamie les guide vers une série de bars lesbiens, à la recherche de rencontres et de communauté. Alors que les manigances de vie ou de mort dans lesquelles se retrouvent les amis sont de la pure fiction, Cooke a trouvé l’inspiration dans ses expériences dans les « dyke bars » de New York des années 80, comme Cattyshack, Meow Mix et Henrietta Hudson (où la vidéo du film un voyage a eu lieu.)

Réfléchissant à l’importance des bars lesbiens pour les femmes queer, Cooke a déclaré : « C’étaient simplement des endroits sûrs où aller. Et c’était vraiment agréable d’être en communauté même si vous n’alliez pas trouver quelqu’un avec qui sortir ou quoi que ce soit. Je voulais juste passer du temps avec votre peuple et me sentir à l’aise et en sécurité. Elle a poursuivi : « C’était amusant de pouvoir sortir et danser, voir des go-go danseurs et regarder The L Word. Je veux dire, il y avait de grands rassemblements comme chaque semaine, pour que tout le monde se réunisse et regarde ces choses. »

Encore plus personnel pour Cooke dans la création de Drive-Away Dolls était Jamie, une saphique frite du Sud avec une libido presque aussi grande que sa bouche. Ce personnage charismatique était basé sur un ami proche avec qui Cooke fréquentait les bars gays, ce qui faisait du casting du rôle un défi unique. En réfléchissant au processus d’audition, Cooke a noté que le vrai Jamie a une « personnalité très forte et comme aucun (acteur) ne correspondait à cela » – jusqu’à l’arrivée de Qualley.

Coen était d’accord, disant : « Quand quelqu’un comme Geraldine, Margaret ou Beanie se présente, vous dites : ‘Oh, mon Dieu, enfin ! C’est génial. Elle ! Nous l’utilisons.' »

Les critiques accordent-elles une juste part aux films trash ?

2023 a été une grande année pour les films queer qui étaient résolument trash, de la comédie courageuse Dicks: The Musical à la comédie sanglante et drôle pour adolescents lesbiennes Bottoms, en passant par les 10 degrés de WTF qu’était Saltburn. Et Cooke a exprimé son enthousiasme en déclarant : « Merci mon Dieu. » À l’époque où elle et Coen ont essayé pour la première fois de produire des Drive-Away Dolls dans les années 90, avec Selma Blair étant recherchée pour l’un des rôles principaux féminins et Holly Hunter pour le rôle de l’ex-petite amie policière jouée par Feldstein, il était presque impossible d’obtenir un prix intermédiaire. – Un film lesbien à petit budget financé qui n’était ni sérieux ni « important ». (Cooke a félicité Mais je suis une pom-pom girl… et Go Fish comme deux valeurs aberrantes précieuses.)

Pourtant, Cooke et Coen – qui, bien qu’ils soient respectivement crédités en tant que monteur et réalisateur, ont tous deux réalisé et monté le film ensemble – reconnaissent que les critiques peuvent être inconstantes à propos des films trash. « Peut-être que (les films trash) ne reçoivent pas une juste réponse de la part des critiques parce qu’ils accordent peut-être une certaine importance à leur importance », a déclaré Coen. « C’est un champ de force négatif qui émane du film, pas positif – pour moi en tout cas. Mais ensuite, les gens se ruent vers les films importants. Alors qu’est-ce que j’en sais ? »

« Je pense que John Waters et Russ Meyer en sont d’excellents exemples », a déclaré Cooke, faisant référence à deux réalisateurs qui ont créé des films cultes qui étaient résolument provocateurs, grossiers et sexuels, comme Pink Flamingos et Female Trouble de Meyer ou Faster, Pussycat de Meyer ! Tuer! Tuer! et Au-delà de la vallée des poupées. « À l’époque, ils étaient sous-estimés ou pas appréciés, mais au fil du temps, tout le monde se disait : ‘Dieu merci, nous avons ces films !’ Je veux dire, ce sont des génies d’une manière qui n’est pas appréciée sur le moment – ​​parce qu’il y a d’autres personnes qui créent n’importe quel art. « 

Coen a noté que Pedro Almodóvar est le rare cinéaste dont les films trash sont salués par la critique à leur sortie. « Il fait des films vraiment amusants », a déclaré Coen, « des films qui fonctionnent comme des films. Vous allez bien, ‘C’est un super film.’ Mais les critiques l’apprécient. »

« Ouais, ils célèbrent Pedro », a convenu Cooke, « Donc je suppose que ça dépend. Vous savez, si vous mettez des taches de merde sur des sous-vêtements et que quelqu’un baise Divine sur un matelas, c’est peut-être trop ? Peut-être que vous avez franchi la ligne, et les critiques n’aiment pas ça. »

Coen a réfléchi : « Dans notre esprit, être trash – vous voulez aller au cinéma, vous voyez ce que je veux dire ? Comme un film, comme si vous vouliez juste voir un bon film. »

Coen a ajouté : « Le plus beau compliment que j’ai jamais reçu pour un film – et je ne me souviens même pas de quel film il s’agissait – venait de notre ami T Bone Burnett, le producteur de musique. (Il) Je suis allé voir un de nos films et j’en suis sorti et j’ai dit : « Oh mon Dieu, c’est juste un film. » Et il pensait que c’était un compliment, et je me suis dit : « Très loin, mec. Enfin, quelqu’un comprend ! »

Drive-Away Dolls ouvre en salles le 23 février.