Comment la nouvelle technologie d'animation a changé le pipeline de production d'Elio de Pixar pour le mieux

« Elio » de Pixar prend un garçon de 11 ans, désireux d'être enlevé par des extraterrestres, dans l'aventure d'une vie lorsqu'il a ramené le Communverse, une station spatiale interplanétaire d'un autre monde remplie de représentants étrangers de Galaxies loin. Alors que Pixar nous a emmenés dans l'espace dans des films comme « Wall-E » et « Lightyear », le public n'a jamais exploré un monde comme le Communiverse auparavant.

Au cours d'une première journée de presse au Pixar Animation Campus à Emeryville, en Californie, a assisté à une présentation mettant en vedette une sélection de scènes de « Elio » totalisant environ 25 minutes et une tournée guidée dans les coulisses du développement et de la production de l'aventure animée. Présentation de « Elio », la concepteur de production Harley Jessup et la superviseure des effets visuels Claudia Chung Sanii ont parlé de créer un monde de science-fiction vibrant et excitant pour « Elio », un contrairement à tout ce qu'ils ont conçu et animé auparavant. Comme Sanii l'a dit:

« Chez Pixar, et vraiment dans toute notre industrie, je crois vraiment que ce qui est réalisable dans l'infographie est maintenant limité uniquement par notre imagination. Nous avons fait de l'eau, nous avons fait le monde des morts, nous avons fait des personnages à partir de l'eau, hors de feu, et, bien, à partir de nos morts pour créer un monde qui ne peut pas être à la terre et à la satisfaction de tous nos technologie Souhaitement réalisée de l'espace. « 

Et ils ont vraiment utilisé toute leur technologie, y compris un nouvel aspect qui était encore dans les étapes du prototype. (Pixar a l'habitude de innover avec ses productions, comme il l'a fait sur « Finding Dory ».) Sanii et Jessup ont révélé que la création méticuleuse de la Communverse elle-même a été rendue possible par une innovation d'animation que Pixar n'avait pas utilisée dans un long métrage auparavant. En fait, ce développement a changé le pipeline de production de l'ensemble du film.

Mais avant de fouiller dans les détails, nous devons expliquer exactement ce que le Communverse est au centre de « Elio ».

Quand Elio est enlevé par des extraterrestres, qu'il essaie activement d'accomplir en écrivant d'innombrables messages dans le sable et en envoyant des messages radio dans le ciel, il se retrouve dans le communau de la Communivers. Il se compose de quatre disques rotatifs paraboliques, ressemblant à une sphère de puzzle colorée et cosmique avec topographie et structures de chaque côté de chaque disque. Je vais laisser Harley Jessup détailler exactement ce qu'ils ont trouvé lors de la création de ce qu'il a appelé « une version unique et éblouissante de l'espace qui n'a jamais été vue sur le film auparavant. » Il a expliqué:

« Le Communiverse est une station spatiale colorée et interplanétaire avec le principal objectif de maintenir la paix et la sécurité dans l'univers. Il a 16 planètes membres avec des ambassades pour les ambassadeurs et leurs délégations. Quatre écosystèmes différents sont représentés sur les disques rotants: il y a un disque chaud volcanique, un disque froid icy Le climat de la planète natale de la délégation.

Chaque disque est beau à sa manière, avec une apparence organique et brillante d'innombrables couleurs qui a des touches des paysages nocturnes de Pandora dans « Avatar » de James Cameron, mais avec un design encore moins familier, car les structures s'inspirent des organismes microscopiques. Et puisque le Communverse est composé de ces quatre disques paraboliques rotatifs où les deux côtés sont peuplées de bâtiments, d'étrangers et ainsi de suite, il y a toujours quelque chose d'éblouissant à attraper en arrière-plan, peu importe sur lequel vous vous concentrez dans l'histoire.

Cependant, quelque chose de cette belle est accompagné de certains défis. Et c'est là que la dernière innovation de Pixar entre en jeu: un ensemble d'outils appelé Luna.

Alors que Pixar développait le style visuel pour « Elio », l'équipe a réalisé quelque chose sur les environnements qu'ils créaient pour le Communiverse: une grande partie de ce qu'ils créaient dans cette station spatiale d'un autre monde a émis la lumière, ce qui a encore créé un défi en perfectionnant l'apparence du film sans avoir encore terminé sur le film. Claudia Chung Sanii a expliqué dans la présentation:

« Dans les émissions passées, les matériaux, l'ombrage et l'éclairage se produisent réellement à la dernière étape de la production. C'est un peu étrange, pas comme la vraie vie. Ce n'est particulièrement pas génial lorsque tout ce que vous construisez est fait de matériaux luminescents et translucide. Nous devions déplacer l'éclairage et l'ombrage dans notre processus. Renderman à des flux de travail interactifs dans toute notre pipeline.

Comme le dit Sanii, « Luna nous a permis d'utiliser à la fois l'éclairage et la caméra en même temps pour comprendre comment guider vos yeux et raconter une histoire. » Le résultat est le monde éblouissant que vous pouvez voir en action dans la dernière bande-annonce de « Elio » ici:

Harley Jessup est un vétéran des effets visuels qui ont travaillé chez Industrial Light & Magic dans les années 1980 et 1990 sur des films comme « Innerspace » et « Hook » avant de se diriger vers Pixar en tant que concepteur de production sur des films comme « Monsters, Inc. » et « Ratatouille ». Il est sur le point de prendre sa retraite avec « Elio » comme dernier projet, il a donc vu de nombreuses innovations dans VFX et Animation, mais Luna est l'un des développements remarquables de la technologie d'animation. Jessup a dit:

« Nous ne verrions pas les décors ou les personnages allumés jusqu'à la fin où toutes ces opportunités qui sont présentées, mais il n'y aurait pas toujours le temps de le suivre. Je suis fier de ces premiers films, mais il y a tellement plus de possible à cause de (…) de pouvoir voir une image magnifique beaucoup plus tôt. »

Sanii a expliqué comment le pipeline de production a changé grâce à l'aide de Luna:

« C'était suffisant pour inspirer comme: » Oh, nous pouvons le faire. Nous pouvons d'abord mettre l'éclairage.  » Donc, même si nous ne voyions pas les lumières complètes, ce que nous avons parfois fait des réflexions.

Sanii avait l'impression que Luna a également aidé à combler un écart entre l'art et la technologie qui existe souvent sur les films d'animation. Elle a noté:

« Je pense que c'est intéressant, car traditionnellement, il y a généralement une séparation entre l'art et la technologie, et vous le ressentez. Vous vous dites: » Oh, je dois retourner sur mon ordinateur et le programmer.  » Mais je pense que sur «Elio», c'était la première fois que je ressentais là où nous avons été mélangés.

Quant à savoir s'il s'agit de la nouvelle norme pour Pixar, Luna n'est pas encore tout à fait là. Tout en faisant « Elio », Sanii a noté que Luna était toujours à l'étape du prototype « pré-alpha ». Donc, même si cela a aidé la production de « Elio », il n'est peut-être pas tout à fait prêt pour les heures de grande écoute. Mais même ainsi, Sanii a déclaré: « Je pense que les futurs émissions l'utiliseront encore de plus en plus. »

Pour l'instant, nous devrons simplement être fascinés par ce que Luna a aidé Pixar à accomplir lorsque le film sortira en salles le 25 juin 2025.