Comment la performance de Running Man de Glen Powell brise le quatrième mur
Cet article contient spoilers pour « L’homme qui court ».
Nous sommes en proie à l’ère Glen Powell, et cela n’a jamais été aussi évident qu’avec la sortie de « The Running Man » d’Edgar Wright. Les succès au box-office des dernières années, les seconds rôles de Tom Cruise et ce que son ancienne co-star Sydney Sweeney pourrait appeler « de bons gènes » ont fait de lui l’héritier présomptif des Four White Chrises, qui ont maintenant tous malheureusement disparu dans la quarantaine (qu’ils reposent en paix).
Il ne s’agit pas de dénigrer le talent de Powell. Je le placerais probablement quelque part au milieu des Chrises, certainement au-dessus de Pratt mais décidément en dessous de Pine. Au contraire, j’évoque tout cela parce que son dernier film en parle également. « The Running Man », comme son prédécesseur de 1987, a un niveau méta, où les acteurs sont à la fois les personnages et eux-mêmes. La raison pour laquelle Powell a été choisi dans le film est, essentiellement, la même raison pour laquelle son personnage de Ben Richards est présenté dans l’émission télévisée « Running Man » – une combinaison de traits que le producteur de Network Dan Killian (Josh Brolin) décrit comme « fort » et « sel de la terre ».
Dans le monde d’aujourd’hui, certains diraient probablement simplement « pas réveillé ». Dans un film qui tourne souvent autour de ses politiques évidentes, la façon dont Powell lance des coups sur le quatrième mur est particulièrement intéressante. Son rôle principal dans le film reflète son ascension à Hollywood et son attrait de masse non controversé – le même genre d’attrait que Killian voit chez Ben. Et bien que les politiques de ce méta-casting soient différentes, cela rappelle un aspect similaire de « Running Man » d’Arnold Schwarzenegger.
Le Running Man original avait un méta-casting similaire
La version de 1987 de « The Running Man » est très différente à la fois du film d’Edgar Wright et du roman de Stephen King (car Wright avait décidé de faire une adaptation beaucoup plus fidèle). L’Amérique est plus une dictature paramilitaire qu’un capitalisme technofasciste ; le jeu lui-même se déroule dans une arène fermée, plutôt que dans le « monde réel », et le personnage de Schwarzenegger est un ancien flic accusé du meurtre de civils lorsqu’il a refusé les ordres de le faire, plutôt qu’un citoyen ordinaire des bidonvilles.
Ce dernier morceau finit par être pertinent, car Damon Killian de Richard Dawson (la version originale du film de Dan Killian et Bobby T. enveloppée en un seul) choisit Ben personnellement après l’avoir vu aux informations. Il a plusieurs lignes faisant référence au physique incroyable de Ben, à la façon dont il est fait pour la télévision et à la façon dont ses biceps seuls augmenteront leurs audiences – des références qui concernent autant Schwarzenegger lui-même que son personnage. Les deux films savent bien ce que recherchent leurs publics respectifs et ils le livrent en connaissance de cause, tout comme le font leurs empires médiatiques dans l’univers.
Le Running Man et l’homme ordinaire
Schwarzenegger était la star de son époque – une figure plus grande que nature à une époque où le bodybuilding et la lutte professionnelle étouffaient la masculinité hollywoodienne. Powell convient bien mieux à 2025. Bien qu’il soit ici au-delà de toute mesure, son personnage conserve une sorte de relation avec tout le monde. Ou du moins, c’est certainement le but.
À la fin de « The Running Man », Ben survit à une évasion audacieuse du jet Network qu’il détourne, mais il ne proclame pas sa survie pour que le monde l’entende. C’est probablement parce qu’il veut la sécurité et l’anonymat pour sa femme et sa fille, mais le film ne laisse pas Ben nous le dire par lui-même. Il participe à une insurrection armée dans la scène finale, mais en militant masqué, se mêlant à son entourage. C’est très différent de la scène similaire de « The Running Man » de la fin de 1987, où Ben de Schwarzenegger conduit personnellement l’attaque, assurant ainsi la direction d’un groupe de « gamins » inexpérimentés.
Est-ce un commentaire intelligent sur le fait que, pour nous, « tous les hommes », c’est l’effort collectif, et non l’héroïsme individuel, qui finira par triompher ? Malheureusement, je pense que je vais trop loin pour y arriver. Le film d’Edgar Wright ne s’attarde pas sur sa politique, et il semble presque avoir peur de s’engager dans la forme finale de Ben en tant que révolutionnaire à part entière. Mais bon, c’est peut-être juste une partie du méta-récit. Après tout, ni Glen Powell ni Ben Richards ne peuvent se permettre d’être trop controversés.
