Dolly Parton, icône de la musique et nominée aux Oscars 9 à 5 étoiles, est décédée à 80 ans

Le monde est devenu un peu moins merveilleux aujourd’hui avec le décès de Dolly Parton, la légendaire auteure-compositrice-interprète, icône de la musique country, actrice, productrice et philanthrope. Le Papillon de Fer avait 80 ans. La nouvelle a été confirmée dans une vidéo de son neveu Bryan Seaver sur le compte Instagram officiel de Parton. « C’est un honneur, un honneur mêlé de fierté absolue et d’une grande tristesse. Mais la tristesse vient de nous, pas de Dolly », a noté Seaver. « Dolly a vécu dans la lumière et est dans les bras de Jésus, sûrement accueillie par Car (Dean, son défunt mari)l, ses parents et d’innombrables autres personnes qui l’ont observée et aspiraient à la rencontrer dans les cieux. »

La carrière de Parton est inimitable : une figure bien-aimée de la culture pop avec 60 ans d’expérience et 50 albums studio. L’une des artistes country féminines les plus honorées de l’histoire, Parton a remporté 11 Grammy Awards et trois Emmy Awards, et a reçu deux nominations aux Oscars (plus un Oscar d’honneur – le Jean Hersholt Humanitarian Award) et des nominations pour six Golden Globes et un Tony Award. En 2022, elle a été intronisée au Rock and Roll Hall of Fame.

Bien que connue dans le monde entier pour sa musique, Parton était une actrice très respectée, jouant dans des films classiques comme « 9 to 5 » (qui a inspiré un véritable changement sur le lieu de travail des femmes), « Steel Magnolias » et la comédie musicale de Burt Reynolds « The Best Little Wh*rehouse in Texas ». Parton était aussi humble que fabuleuse, en tant que productrice non créditée de « Buffy contre les vampires » et en fondant Dolly Parton’s Imagination Library, un programme de cadeaux de livres qui envoie des livres gratuits aux enfants de la naissance jusqu’à ce qu’ils commencent l’école dans les zones participantes.

Essayer de résumer l’étendue de l’impact et de l’influence de Parton est une tâche impossible, et c’est ce qu’elle fait, et pourtant nous le savons, nous penserons à elle à chaque étape du chemin.

Selon la nécrologie officielle de sa famille, « Une vie de strass qui a brillé suffisamment pour que le monde entier puisse la voir, Dolly restera à jamais une source d’inspiration non seulement par sa musique intemporelle et ses compositions prolifiques, mais aussi par son esprit, sa chaleur et sa gentillesse qui nous ont tous fait sentir comme une famille. L’héritage de Dolly Parton est celui de l’amour, de la compassion et de la résilience. »

Parton est né et a grandi dans le Tennessee comme l’un des 12 enfants. Elle allait devenir, comme beaucoup le savent déjà, l’artiste féminine de musique country la plus vendue de tous les temps. Elle a été intronisée au Country Music Hall of Fame en 1999. Au moment de son décès, une comédie musicale intitulée « Dolly: A True Original Musical » basée sur sa vie devrait être présentée en première à Broadway en 2026.

Son premier album était « Hello, I’m Dolly » en 1967, et elle a ensuite sorti un certain nombre de succès qui ont imprégné la culture américaine, notamment « Coat of Many Colors », « Jolene », « Here You Come Again », la chanson titre de « 9 to 5 » et son chef-d’œuvre – « I Will Always Love You ». Cette dernière a été reprise par Whitney Houston pour « The Bodyguard » et est devenue l’une des ballades les plus immédiatement reconnaissables jamais écrites.

Elle a également écrit la musique de l’adaptation à Broadway de « 9 to 5 », a reçu la National Medal of Arts en 2005 et, en 2006, a reçu le Kennedy Center Honors. Elle était propriétaire du parc d’attractions Dollywood situé dans les Great Smoky Mountains du Tennessee, a inspiré d’innombrables femmes dans le domaine de la musique (y compris sa filleule, Miley Cyrus) et a passé presque toute sa vie mariée à son bien-aimé Carl Thomas Dean, qui a inspiré sa chanson « If You Hadn’t Been There ».

L’incursion de Dolly Parton dans le métier d’actrice l’a conduit à une amitié de longue date avec ses co-stars de « 9 to 5 », Jane Fonda et Lily Tomlin, et à une éventuelle apparition dans leur sitcom à succès Netflix, « Grace and Frankie ». Elle a également participé à un certain nombre d’émissions de variétés et pouvait associer glamour et esprit aux meilleurs et aux plus brillants, y compris sa copine de longue date, Miss Piggy. De plus, Parton se jouait souvent elle-même à l’écran, mais son attrait mondial résidait autant dans sa personnalité que dans l’art qu’elle nous a laissé apprécier pour toujours.

Parton et sa fondation caritative Dollywood étaient actives dans des œuvres caritatives encourageant l’alphabétisation et luttant contre la propagation du VIH et du sida. En effet, elle s’est prononcée ouvertement en faveur de l’alphabétisation des enfants, a été un mégadonateur pour les secours en cas de catastrophe par le biais du My People Fund et, au fil des années, a fait d’importants dons médicaux et éducatifs. Elle a même fondé le programme Buddy dans les années 1990 pour réduire les taux d’abandon scolaire dans le comté de Sevier, au Tennessee, et a ensuite fourni une couverture complète des frais de scolarité aux employés de Dollywood. Elle a reçu la médaille Carnegie de la philanthropie en 2002.

Comme le dit sa nécrologie : « Avec une carrière de sept décennies, elle a inspiré plusieurs générations d’artistes et de fans avec sa musique et son engagement inébranlable à rendre le monde meilleur. Ses chansons continueront de résonner auprès des gens de tous âges, et son travail philanthropique aura un impact durable. » Sa famille a demandé que des dons soient faits à la bibliothèque Imagination de Dolly Parton sur imaginationlibrary.com. Elle avait un grand sens de l’humour (« Ça coûte beaucoup d’argent pour avoir l’air aussi bon marché » est légendaire), aimait ses fans et utilisait sa renommée pour rendre le monde meilleur.

Repose en paix, Dolly. Nous t’aimerons toujours.