Critique de ‘Queen Charlotte: A Bridgerton Story’: ‘La meilleure histoire d’amour de Bridgerton est ici.

Triste, sexy et sérieux.

Cue les corsets, la romance à combustion lente et la version orchestrale du « Deja Vu » de Beyoncé, car Bridgerton est de retour, et c’est toujours aussi luxuriant.

Le dernier opus de la série Shondaland et Netflix basée sur les livres de Julia Quinn est une préquelle sur la jeunesse de la reine Charlotte (India Amarteifio) et son mariage avec le roi George (Corey Mylchreest). Dans Queen Charlotte: A Bridgerton Story, nous voyageons entre le passé et le présent pour assister à la politique, à la romance et au scandale qui ont fait d’une jeune fille un monarque au pouvoir. La préquelle est la saison la plus ambitieuse de Bridgerton à ce jour, y compris la romance ardente que nous adorons tous, mais aussi des thèmes nouveaux et plus sombres qui rendent le monde du Ton encore plus fascinant.

Bien que l’histoire d’origine de Charlotte comprenne des informations amusantes, comme la façon dont elle est devenue la meilleure amie d’une jeune Lady Danbury (Arsema Thomas) et de Lady Violet pré-Bridgerton (Connie Jenkins-Greig), elle comprend également des intrigues plus sérieuses concernant sa race et sa position en tant que première femme de couleur à rejoindre la famille royale. Nous commençons à comprendre tous les sacrifices qu’elle a faits pour rester avec George, et comment elle est bien plus que la reine des abeilles qui décide du diamant de la saison.

Queen Charlotte: A Bridgerton Story est la saison la plus politique de Bridgerton à ce jour.

Une critique généralisée de Bridgerton a été la gestion de la race par l’émission, à savoir son daltonisme et sa négligence envers la réalité réelle de la race à l’époque de la régence en Angleterre. Dans Queen Charlotte: A Bridgerton Story, la série aborde enfin la race de front et n’hésite pas à illustrer les dures réalités des personnes de couleur à cette époque. Ce dernier est principalement exploré à travers la réaction du Ton au mariage de George et Charlotte.

Avec la nouvelle de leur mariage, Charlotte est tour à tour symbolisée et séparée de la haute société de Bridgerton : d’une part, sa belle-mère (Michelle Fairley) traite Charlotte comme l’enfant de l’affiche d’une famille royale nouvellement moderne et est prête à s’approprier son mariage comme signe de leur inclusivité « profonde ». D’un autre côté, le Ton est toujours aussi raciste, qualifiant sans vergogne Charlotte de « trop ​​sombre » et réticente à participer à ses affaires royales.

Le seigneur et les dames de Bridgerton commencent finalement à appeler le mariage de Charlotte avec George « La grande expérience ». À leurs yeux, la question de l’égalité raciale repose uniquement sur la capacité de Charlotte à prouver sa valeur, c’est-à-dire à faire un tas d’héritiers et à poursuivre la lignée de George. Pour eux, la réussite ou non de The Great Experiment dépend uniquement de Charlotte. Dans la chronologie actuelle de la préquelle, nous réalisons que The Great Experiment est un fantôme figuratif qui hante toujours une Charlotte plus âgée (Golda Rosheuvel), qui cherche désespérément à avoir des petits-enfants et à montrer qu’elle a fait sa part depuis trois générations.

Bien qu’il soit louable que Bridgerton ait finalement abordé la course de son monarque principal, la navigation de la course de Charlotte est encore assez superficielle et irréaliste parfois idyllique, comme lorsque le tribunal de Charlotte suggère de lancer une balle pour enfin unir le peuple – en frappant un pansement sur des siècles de racisme sans aucune responsabilité – et cela fonctionne réellement.

Queen Charlotte: A Bridgerton Story brille par son histoire d’amour incroyablement tragique, mais touchante.

La relation entre Charlotte et George est de loin la plus douloureuse, mais la plus gratifiante, que nous ayons vue à Bridgerton jusqu’à présent. L’amour de Charlotte et George s’épanouit en quelque chose de vrai et non souillé par tous les bruits extérieurs. Alors que les pressions de leur monde les entourent, Charlotte et George parviennent à créer leur monde beaucoup plus petit et intime – un havre de paix où ils n’existent que, où chaque contact ou regard est un subtil « Je t’ai eu ».

Leur relation coche tous les tropes que vous voudriez d’une romance à combustion lente. Désir incessant ? Vérifier. Une adorable première rencontre-mignon ? Vérifier. Du bon sexe ? Vérifier. Des combats dramatiques qui mijotent avec une envie secrète de se tenir l’un l’autre à la place ? Vérifier. Et pour le plus grand plaisir de tous les romantiques sans espoir qui regardent Queen Charlotte: A Bridgerton Story, il y a encore plus de relations passionnantes tout au long de la série – et oui, l’une d’entre elles est enfin queer.

À travers les nombreuses relations de la préquelle, il y a un fil conducteur qui demande : qu’est-ce que l’amour ? Qu’est-ce que le devoir ? Quand les deux sont-ils autorisés à se chevaucher ? Et quand faut-il sacrifier l’un pour l’autre ? Ces questions et leurs réponses infusent des enjeux incroyables dans chacune des relations de la série et vous donnent désespérément envie de les voir toutes prospérer. Les derniers instants de la finale de l’émission sont garantis pour vous faire pleurer – et ils prouvent, encore une fois, qu’il n’y a rien de plus grand que d’aimer et d’être aimé en retour.

Queen Charlotte: A Bridgerton Story valse sur Netflix le 4 mai.