Revue ‘Sanctuary’ : Le sexe et la classe sont les champs de bataille dans ce BDSM à deux mains
Christopher Abbott et Margaret Qualley s’opposent l’un à l’autre et à nous, mais de manière sexy.
Qui est au sommet et que restera-t-il d’eux ? Cette variation sensuelle du slogan du film original Texas Chain Saw Massacre convient parfaitement au thriller incisif des batailles des sexes du réalisateur Zachary Wigon, Sanctuary.
Christopher Abbott joue le rôle du sous-marin de la dominatrice de Margaret Qualley, qui lui donne du sens (et quelques centimes) pendant plusieurs heures dans une chambre d’hôtel. Toucher est interdit, mais marquer sa psyché est un jeu équitable.
Abbott joue Hal, le fils princier d’un hôtelier et titan de l’industrie récemment décédé. La famille est du genre Hilton : incroyablement riche, privilégiée et scandaleuse. Mais avec la disparition de son père, la franchise familiale (et les milliards qui l’accompagnent) est sur le point de devenir Hal’s and Hal’s only. En fait, plus tard dans la journée, sa mère est sur le point d’organiser un dîner de fête en son honneur où le passage du flambeau deviendra officiel. Et donc Hal possède non seulement la chambre d’hôtel où lui et sa dominatrice préférée jouent, mais il possède l’hôtel et toute la chaîne hôtelière. Cela pourrait aussi bien être le monde entier. Tant mieux sur le plan de la confidentialité – beaucoup de recoins pour faire des affaires sales.
Mais avant d’être couronné roi de la chaîne d’hôtels, Hal doit s’occuper de quelques sales affaires personnelles. Quelques papiers à signer, nudge nudge wink wink. Rebecca (Qualley), toute boutonnée et blonde, arrive avec une mallette et quelques mots sévères sur quel mauvais garçon d’affaires Hal a été. Et avant que vous ne vous en rendiez compte, elle passe un doigt le long du manteau pour la poussière honteuse et Hal est à quatre pattes, haletant dans son slip à côté de la cuvette des toilettes. Un orgasme plus tard, il s’avère que tout cela n’a été qu’un scénario d’humiliation auto-comploté que Hal a écrit pour lui-même et Rebecca, qui taquine le rôle à un dix parfait.
Margaret Qualley et Christopher Abbott jouent l’un contre l’autre – et nous.
Non pas que ce soit un grand moment de révélation ah-ha – Sanctuary sait que vous savez que ce segment d’ouverture est une ruse fétichisée. La perruque de mauvaise qualité de Qualley devrait donner le jeu tout de suite, mais le film s’amuse toujours avec. Ce sentiment de trappe, de personnalités imbriquées dans d’autres personnalités, prépare le terrain pour les montagnes russes de la surenchère pour le reste du trajet. Hal dit que ce sera leur dernière rencontre, qu’il doit devenir un vrai homme adulte maintenant, et nous voyons quelque chose dans le changement de Rebecca. Est-ce de la colère ? Un chagrin légitime ? Ce qui commence comme un au revoir se prolonge jusqu’à ses confins.
Ou le fait-il? Combien coûte « le jeu », comme ils l’appellent ? Tout deviendra délibérément opaque au fur et à mesure que les motivations et les humeurs de Rebecca oscilleront, et que l’aiguille de Rebecca deviendra plus effrayante et en sueur par la scène. Juste au moment où elle commence à taquiner que Hal est la star sans méfiance de sa propre émission de caméras cachées, les barrages débordent – si cela fait partie du « jeu », alors ses frontières éclatent.
Ainsi, la dynamique de jeu de puissance des riches et des masochistes ne concerne pas uniquement l’ensemble Succession ! Tout le monde le fait ces jours-ci; c’est un passe-temps plus populaire que jamais depuis que nous avons eu cette famille de bébés riches gâtés qui a sali la Maison Blanche pendant quatre années pourries. Encore et encore, nous utilisons notre divertissement pour trier en vain le sens des riches et de ceux qui ne méritent certainement pas ladite richesse, ad nauseam. Et sans aucun doute, à mesure que les milliardaires accumulent de plus en plus, nous n’obtiendrons que de plus en plus de démontages par procuration – plus de triangle de tristesses, plus de menus. Sanctuary ressemble à ces idées tentaculaires scellées sous vide dans un récipient plus petit, plus étouffant et claustrophobe : My Dinner With Dominatrix.
Alors que les deux se déplacent dans la suite, leur interaction changeant avec le vent, il nous reste à déterminer qui est le haut et qui est le bas à un moment donné. Et en tant que tel, qui contrôle vraiment le monde ? Et les structures qui nous tiennent en échec sont révélées pour l’acte de foi, les vêtements de l’empereur, qu’ils sont. Dénudez les costumes vides aux garçons tristes en dessous.
En gardant les choses contenues, Sanctuary prouve que plus peut être moins.
Les acteurs (et ceux qui aiment regarder les acteurs travailler) adorent ce genre de pièce de chambre réduite: deux personnes, une pièce et des variations sans fin sur un thème rebondissant entre eux. En effet, il s’agit de la deuxième de ce genre d’affrontement homme contre femme dans lequel Christopher Abbott lui-même a joué au cours des cinq dernières années seulement. Si vous ne l’avez pas vu, regardez Piercing en 2018, qui l’a vu avec Mia Wasikowska jouer le même genre de dynamique, mais avec encore plus de violence; De plus, cela semblait un peu plus honnête dans la mesure où la représentation d’Abbott de la virilité hétérosexuelle moderne était également un tueur en série.
Abbott est vraiment doué pour ce genre de choses, avec ses yeux de vache noirs comme du goudron. Inconnaissable. Poinçonnable. Et Qualley, son étoile actuelle qui se lève comme le soleil vu de six pouces de distance, s’avère un partenaire redoutable. Elle n’a jamais ressemblé à sa mère, Andie MacDowell, plus qu’elle ne le fait ici, et le spectre du sexe ment et de la bande vidéo occupe une place importante dans l’arrière-plan de Sanctuary. Vous pouvez sentir que Sanctuary vise exactement ce dialogue sensuel mais sinistre qui définit le moment – le « voici à quoi ressemble l’hétérosexualité en ce moment! » de celui-ci. Et Qualley ajoute du charme et des complications chaque fois qu’elle en a l’occasion. Rien ici n’est simple, rien ici n’est facile, rien ici n’est sans douleur ni extase.
Il y a de la chimie pendant des jours entre ces deux-là. Leur tête-à-tête vibre de feu. Ils rebondissent sur les murs, jamais exactement la même personne avec les mêmes motivations d’une scène à l’autre. Et vous ne savez jamais pour qui ils font le grand spectacle : l’autre, nous, ou eux-mêmes désolés. De haut en bas, secoué, remué – ils vous feront vous sentir excité et humilié de le sentir par des virages en épingle à cheveux.
L’espace liminal des chambres d’hôtel a été le terrain de jeu de plus de contes que je ne pouvais compter sur dix mille mains. Comme ce sont des foyers d’anonymat, nous pouvons être qui nous voulons être sous ces draps rigides, laver tous les liquides collants avec ce pain de savon à portion unique. Sanctuary taquine cette idée dans son titre même – un répit et une oasis avec des menthes sur l’oreiller – puis la sape intelligemment à chaque tournant. Donc, si vous êtes prêt à regarder deux excellents acteurs jouer dans cette cour de récréation pendant 96 minutes enfermées et pénétrantes, je ne vous jugerai pas pour cela. Pas à moins que vous ne soyez dans ce genre de chose, de toute façon.
Sanctuaire ouvre dans les salles à partir du 19 mai.
