« The Killing Kind » interroge le contrôle coercitif et les abus. Mais ces représentations sont-elles utiles ?
La représentation de ces crimes doit être traitée avec sensibilité, disent les experts.
Le véritable genre policier nous a peut-être tous captivés avec des podcasts macabres et des documentaires choquants, mais la représentation de la violence domestique dans les drames fictifs est tout aussi fascinante, influente et importante. Surtout lorsqu’il s’agit de la représentation de la violence contre les femmes.
Adaptée du roman à succès de Jane Casey, la série Paramount+ The Killing Kind explore les nuances et les complexités du contrôle coercitif et la façon dont il peut imprégner les relations, même après avoir été érigé en infraction pénale en Angleterre et au Pays de Galles en 2015.
De quoi parle The Killing Kind ?
La série suit l’histoire d’Ingrid (jouée par la star de The Witcher et Everything I Know About Love Emma Appleton), une avocate qui défend un homme nommé John (joué par l’acteur nord-irlandais Colin Morgan) accusé de contrôle coercitif de la part de sa petite amie. Ingrid a alors une liaison avec lui. Un an après la fin de leur relation, John réapparaît soudainement dans sa vie le jour où son mentor est tué dans un accident de voiture suspect.
Ce qui suit est une montagne russe de fausses pistes, de rebondissements et de rebondissements quant à savoir qui met Ingrid et ses collègues en danger : est-ce John, ou un ennemi différent, encore plus puissant et violent ?
John joue un rôle compliqué dans l’histoire, car il prétend être amoureux d’Ingrid et veiller à sa sécurité, profitant à plusieurs reprises de l’occasion pour se déclarer son « sauveur » apparent. Mais quel que soit son arc de personnage plus large (nous n’en dirons pas trop), John met certainement en œuvre un contrôle coercitif, un traque et une manipulation d’Ingrid à différents moments de la série.
Ingrid ne dénonce pas John pour harcèlement criminel ou autres comportements. Il existe de nombreuses étapes où la dynamique entre elles est inconfortable à observer. Dans un flash-back, nous voyons John s’insérer dans le mariage d’Ingrid. Il la suit fréquemment et tente de l’isoler de son travail et de ses amis, se présentant comme « la seule personne qui puisse l’aider ».
The Killing Kind dépeint le contrôle coercitif et la violence domestique
Ces types d’abus ne sont que trop courants dans la société : les délits de contrôle coercitif enregistrés en Angleterre et au Pays de Galles ont augmenté de 22,5 % entre 2021 et 2022. Il est donc d’autant plus crucial que ces crimes soient représentés dans les médias que nous consommons.
«La télévision et le cinéma ont un rôle important à jouer pour accroître la compréhension et la sensibilisation à la violence domestique», explique Tracy Blackwell, directrice des perspectives stratégiques et des partenariats à l’association caritative contre la violence domestique Refuge. « Nous avons vu de grandes conversations s’ouvrir lorsque des intrigues sur la violence domestique ont été présentées à l’écran, ce qui est essentiel dans la campagne visant à mettre fin à la violence domestique et à la violence contre les femmes et les filles. »
« Nous savons également à quel point il peut être puissant pour les survivants de violences de voir des représentations réalistes de la violence domestique dans les médias. Cela peut leur permettre de parler de leur propre expérience, de contacter un ami ou de demander de l’aide », ajoute-t-elle.
« La sensibilité et la précision sont cruciales dans les représentations à l’écran de la violence domestique, car elles peuvent sensibiliser. »
Le problème, dit Blackwell, survient lorsque les cas de contrôle coercitif, de gaslighting et d’autres violences contre les femmes sont « sensationnalistes » ou « trop dramatiques », car cela peut « banaliser le problème, le faisant paraître moins grave ou moins réel ».
« La sensibilité et la précision sont cruciales dans les représentations à l’écran de la violence domestique, car elles peuvent sensibiliser, donner aux survivantes les moyens de s’exprimer et d’obtenir du soutien, de promouvoir un changement de politique et de remettre en question les stéréotypes néfastes. »
Nous ne cessons de deviner quel est l’objectif final de John tout au long de la série, malgré son comportement problématique. Surtout, il y a des moments qui semblent inconfortables en raison d’une sorte d’« arc de héros », car il apparaît à plusieurs reprises pour sauver Ingrid d’un ennemi inconnu.
Le problème de la romantisation de personnages problématiques
Est-ce utile à décrire ? Romantiser un personnage problématique – il y a aussi de nombreuses scènes de sexe flash-back entre Ingrid et John – est parfois une pilule difficile à avaler. Bien sûr, nous devrions décrire les complexités d’une telle dynamique relationnelle, mais on a parfois l’impression que le personnage abusif est présenté comme un « bon gars » potentiel pour faire avancer l’intrigue.
Cela ne favorise cependant pas une attitude saine à l’égard des comportements coercitifs et abusifs et de leur subtilité – pire encore, romantiser un personnage coercitif et abusif à l’écran risque de normaliser le crime, selon Blackwell. « Cela peut rendre plus difficile pour les survivants de reconnaître leur expérience comme un abus et de rechercher de l’aide, voire d’encourager un comportement abusif », explique-t-elle.
Voir ces récits se dérouler à l’écran peut commencer à détruire le travail accompli pour lutter contre ce type d’abus et atteindre les victimes qui ont le plus besoin de soutien.
Confondre la passion et la romance avec des éléments de contrôle coercitif et d’abus, ainsi qu’insinuer que l’abus pourrait être réactif ou motivé par la vengeance, peut « exacerber les récits de blâme sur les victimes », ajoute Blackwell. « La violence domestique est régulièrement considérée comme un « crime passionnel » ou une perte momentanée de contrôle. En réalité, il s’agit souvent d’un choix prémédité, systématique et conscient que l’agresseur fait pour abuser de son partenaire.
Voir ces récits se dérouler à l’écran peut commencer à détruire le travail accompli pour lutter contre ce type d’abus et atteindre les victimes qui ont le plus besoin de soutien.
The Killing Kind ne craint pas non plus le sentiment de complicité des femmes dans le patriarcat et les éléments du système juridique qui peuvent potentiellement soutenir les structures de violence domestique et coercitive. Dans un flash-back effrayant, nous voyons Ingrid contre-interroger la femme qui accusait John Spencer de contrôle coercitif. « J’étais sous son charme, il m’a dérangé la tête », sanglote la victime lors d’une scène judiciaire. Nous voyons avec un vif relief à la fois l’impact de ce type d’abus et la complexité de personnages comme Ingrid à maintenir une dynamique qui peut permettre que ces crimes se produisent. Après tout, le système judiciaire part du principe qu’un avocat (homme ou femme) peut savoir que son client est coupable de ce genre de crimes, mais le défend quand même.
L’expression « sous son charme » est également intéressante – elle s’appuie sur un langage fantastique, faisant ressortir que nous manquons parfois de langage et de vocabulaire pour décrire les spécificités et les nuances du contrôle coercitif dans un contexte réel.
La série met en lumière la complexité de la violence domestique et sa dynamique omniprésente dans une société patriarcale, ainsi que la difficulté de dénoncer et de combattre la violence à l’égard des femmes. Mais certains éléments des intrigues et des personnages de The Killing Kind nous rappellent également qu’une romantisation subtile et un sensationnalisme de ces crimes peuvent encore se produire à l’écran, et il vaut la peine d’en reconnaître les dangers et le travail qui peut être fait pour apporter plus d’authenticité et d’équilibre à de tels crimes. des intrigues importantes.
Représenter à l’écran les complexités de la violence domestique
Au cours des dernières années, nous avons vu d’autres émissions de télévision explorer l’impact des éléments de la violence domestique, comme le gaslighting et le contrôle coercitif. L’année dernière, Bad Sisters sur Apple TV a raconté l’histoire de Grace et son expérience de violence psychologique à long terme de la part de son mari, ainsi que la manière dont ses sœurs tentent de se venger de lui. Les choses se compliquent cependant lorsqu’il est clair à quel point Grace est « piégée » par des années de gaslighting.
Bad Sisters est rapidement devenue l’émission la plus populaire du service de streaming, prouvant l’appétit pour ces histoires et pour que les voix des communautés maltraitées se fassent entendre. Mais cela souligne également l’importance de raconter ces histoires de manière responsable à mesure qu’elles touchent un public plus large.
Un excellent moyen d’y parvenir serait que les scénaristes, les producteurs et les acteurs travaillent avec des experts et des organisations spécialisées pour garantir que les histoires de violence domestique soient traitées de manière authentique et responsable. Cela garantit que les médias que nous consommons ne blâment pas les victimes ou ne idéalisent pas ces crimes. Refuge a récemment travaillé avec Saffron Hocking, star de la série à succès Netflix Top Boy, pour garantir une représentation précise de l’expérience de contrôle coercitif de son personnage Lauryn – et que les survivants qui regardaient se sentent entendus et représentés.
La culture populaire, comme le souligne Jamie Klingler, militante pour la sécurité des femmes, a un impact énorme sur la façon dont nous vivons et voyons le monde – après tout, le terme « gaslighting » est dérivé d’une pièce de théâtre, Gas Light de Patrick Hamilton, qui a ensuite été adaptée en film. . Malheureusement, dit-elle, ses représentations de la violence contre les femmes peuvent contribuer à normaliser la culture du viol – la responsabilité de garantir que les histoires soient racontées de manière responsable est donc primordiale. Elle cite le rôle de Penn Badgley dans l’émission télévisée You de Netflix comme un exemple de l’accent mis sur « l’étranger sombre et sexy plutôt que sur les dégâts réels causés par le harcèlement ».
« Nous sommes tellement insensibles aux représentations du viol, du contrôle coercitif et de la violence sexuelle (à l’écran) qu’à moins qu’elles ne soient particulièrement déviantes, nous enregistrons à peine les crimes », dit-elle, soulignant l’importance de traiter avec sensibilité les détails subtils de la violence domestique.
Les intrigues explorées dans The Killing Kind sont importantes, mettant à l’écran les complexités et les subtilités du contrôle coercitif et d’autres domaines de la violence domestique. Mais l’histoire rappelle également les dangers de romancer ou d’héroïser un agresseur, même subtilement. C’est aussi un rappel de continuer à parler de ce genre d’abus et de la façon dont ils sont représentés à l’écran.
Nous ne devons pas oublier le pouvoir et l’influence que peuvent avoir des émissions de télévision comme celles-ci : elles doivent contribuer à ouvrir la voie, en veillant à ce qu’aucune histoire n’encourage des comportements préjudiciables et des stéréotypes.
Comment regarder : The Killing Kind est désormais diffusé sur Paramount+ au Royaume-Uni et en Irlande. Si vous êtes aux États-Unis, vous aurez peut-être besoin d’un VPN pour le regarder avant son déploiement à l’échelle mondiale.
