Comparaison de « Goodnight Mommy »: remake vs original

La version en anglais vaut-elle votre temps de visionnage ?

Si vous avez vécu le film d’horreur psychologique autrichien Goodnight Mommy de 2014, vous êtes déjà furieux qu’il ait été refait.

Pour ceux qui ne l’ont pas encore fait, bienvenue ! Vous êtes sur le point de trouver une allumette dans le cauchemar inutile qui est un remake d’un film acclamé par la critique et terrifiant sur des frères jumeaux qui craignent qu’un imposteur vicieux n’ait envahi leur maison.

Écrit et réalisé par Veronika Franz et Severin Fiala, le film original est un triomphe d’une terreur à combustion lente discrète, puis d’une horreur corporelle énervante qui persiste longtemps après les derniers moments troublants et vous laisse mal à l’aise des capacités des humains à infliger de la douleur. l’un sur l’autre.

Goodnight Mommy suit les frères jumeaux Elias et Lukas (joués par Elias et Lukas Schwarz), dont la mère (Susanne Wuest) revient dans des bandages faciaux après l’opération dans leur maison de campagne moderniste pour récupérer. Alors qu’elle commence à montrer un comportement erratique et abusif, les garçons soupçonnent que la personne sous les bandages n’est peut-être pas du tout leur mère.

Avec un scénario adapté de Kyle Warren, le réalisateur de Brand New Cherry Flavour, Matt Sobel, est à la tête du remake de 2022 pour Prime Video, ce qui indique un certain niveau de facteur de tortillement. Cameron et Nicholas Crovetti (les fils de Nicole Kidman dans Big Little Lies) endossent les rôles d’Elias et de Lukas, que le père dépose dans la maison de campagne américaine de leur mère, interprétés par une autre star australienne, l’amatrice de remake d’horreur Naomi Watts. (Voir aussi : The Ring and Funny Games. Ou vous savez, ne le faites pas.)

En un mot, le remake dilue les éléments les plus choquants et les plus violents de l’original, d’une manière qui réduit le film à quelques heures plutôt fades de tourments émotionnels et physiques qui sous-utilisent le talent de Watts. Vient ensuite des vérités tièdes qui n’atterrissent pas de manière aussi experte que le film effrayant de 2014.

Ainsi, bien que Sobel emprunte quelques techniques de caméra de suivi de personnages au film de Franz et Fiala, en quoi le remake en anglais de Goodnight Mommy est-il vraiment différent de l’original, à part le remplacement de « Cradle Song » de Brahms par Jimmie Davis et Charles Mitchell  » You Are My Sunshine » comme motif effrayant de berceuse ?

Si vous n’aimez pas spoilers, tourne-toi maintenant. Si vous avez déjà allumé le feu, procédez comme suit.

Le mystère central de Goodnight Mommy est résolu : est-elle ou n’est-elle pas ?

Dans l’original, l’identité de la mère est remise en question jusqu’à la toute fin, gardant le public aussi effrayé par sa présence que Lukas et Elias. Les mouvements robotiques énervants de Wuest qui traversent la maison, son regard menaçant, son traitement cruel du chat errant des garçons et son refus de confirmer complètement son identité amènent constamment le public à se demander si cette personne est en fait la mère des garçons, ou même si elle est complètement humain grâce à une scène forestière surréaliste fait écho à La Sorcière de Robert Eggers.

Dans les deux films, la prévalence de l’obscurité et du silence dans la maison de la mère a un sens narratif, en tant que règle stricte établie comme nécessaire pour son rétablissement. Mais l’original utilise ce manque de son et de lumière pour un effet thématique terrifiant, alors que cela ressemble simplement à une horreur donnée dans le remake.

La version de Watt de la mère est beaucoup plus chaleureuse et apparemment plus humaine que le personnage original. Elle se déplace dans la maison comme une personne ordinaire, parle d’abord gentiment aux garçons et dissipe immédiatement tout sentiment de doute. Cela rend plus difficile pour le public de ressentir la peur rampante des soupçons des jumeaux. « C’est toujours moi là-dessous », déclare-t-elle lorsque les garçons arrivent pour la première fois. « Je déteste que tu doives me voir comme ça. Mais il n’y a rien à craindre. »

Les garçons rassemblent des preuves dans les deux films, mais l’original offre des indices majeurs pour indiquer que ce n’est peut-être pas leur mère : une photo d’elle avec une femme identique, son insistance à porter des contacts que nous ne voyons jamais confirmés, et une taupe dessinée révélé lors de l’interrogatoire. Le remake répond à toutes ces questions ou n’inclut pas du tout ces indices. Plusieurs scènes ont été ajoutées montrant le père des garçons, ce qui signifie qu’il devient clair que Watts est bien leur mère. Ce niveau de confirmation cohérente de l’identité réduit le niveau de menace pour Elias et Lukas, et met en avant la révélation finale au début de la pièce, ralentissant le tout.

Elias est mis au premier plan

Dans le nouveau film, l’un des jumeaux est placé au centre de l’histoire, tandis que le film original équilibrait les trois personnages principaux. Sobel accorde le plus d’attention à Elias dans le film, ce qui risque de révéler la tournure de l’histoire trop tôt pour ceux qui n’ont pas vu l’original. Heureusement, Cameron et Nicholas Crovetti apportent des performances individuelles convaincantes. Cameron, en particulier, est tenu de faire la plupart des charges émotionnelles lourdes en tant qu’Elias, et apporte en fait plus de nuances et d’émotions au personnage que la terreur aux yeux morts de l’original. Mais encore une fois, on lui demande de faire des actes moins violents en tant que personnage, donc ça se vérifie.

C’est le plus grand défi pour les acteurs et les réalisateurs des deux films, faire en sorte que Lukas et Elias aient un sens dans chaque scène jusqu’à la révélation sans faire savoir au public que leur mère n’interagit qu’avec Elias. Et honnêtement, le remake et l’original font un travail exceptionnel pour faire fonctionner ce travail avec un blocage avisé et un dialogue bien mesuré.

Le sort de Lukas n’est plus un mystère

L’une des questions les plus déroutantes de l’original est de savoir ce qui est exactement arrivé à Lukas. Dans l’original, c’est ambigu, alors que Lukas disparaît dans un tunnel sombre dans les bois au milieu de sons inexplicables et sinistres au début. Dans la scène suivante, nous voyons Elias flotter sur un lac, appelant Lukas, et nous ne voyons que des bulles des profondeurs. Que cela signifie que Lukas s’est noyé et que la scène du tunnel était représentative de sa mort est laissée au spectateur.

Dans le remake, il n’y a aucune question non résolue sur la mort de Lukas. C’est très clairement révélé. Le personnage de Watts emmène Elias dans la grange interdite et explique qu’il a accidentellement tiré sur son frère alors qu’ils jouaient avec une arme à feu. Dans les deux cas, il semble qu’Elias ait complètement bloqué la mort de Lukas de sa mémoire et mesure la vérité de l’identité de sa mère sur le fait qu’elle joue ou non avec son fantasme de garder Lukas en vie.

Sobel coupe la torture graphique de l’original

Wow, le personnage de Watts obtient une bien meilleure affaire que celui de Wuest.

Dans l’original et le remake, Elias retient de manière choquante sa mère dans le troisième acte du film pour l’interroger sur son identité. L’un des éléments effrayants du film original est les scènes de torture qui s’ensuivent, démontrant les capacités vraiment insidieuses des humains, même des enfants. Le personnage de Wuest est soumis à d’horribles tortures, avant d’être brûlé vif dans un incendie intentionnellement allumé par Elias. Ce sont des scènes vraiment pénibles avec un jeu d’acteur exceptionnel de Wuest.

Dans le remake, Elias limite ses méthodes de torture et il parvient à se séparer de Lukas assez longtemps pour se connecter avec sa mère dans un moment émotionnel et présent pour eux deux. Le personnage de Wuest n’obtient jamais ce moment. Malheureusement, la mère de Watts rencontre également la mort par la main de son fils. Mais dans le remake, cela semble accidentel, ce qui donne une fin (légèrement) moins déchirante.

Le remake de Goodnight Mommy est-il meilleur que l’original ?

En fin de compte, le remake de Goodnight Mommy par Sobel abandonne les scènes de violence choquantes de l’original et force les opportunités narratives de répondre pleinement aux questions laissées sans réponse par Franz et Fiala. Étonnamment, Fiala semble être d’accord avec cela, déclarant dans un communiqué de presse: « Je pense qu’ils ont résolu certains problèmes dans leur scénario que nous ne pouvions pas résoudre dans le nôtre, donc c’était très intéressant à voir. »

Cependant, le résultat est l’antithèse de ce qui a rendu la version autrichienne si mémorable : un examen privé et troublant du chagrin et du traumatisme qui démontre froidement de quoi un enfant est capable, qui laisse le public se demander si c’était bien sa maman. dire bonne nuit à. Le surréalisme glissant était une partie importante de ce qui rendait l’original si sinistrement satisfaisant. Malheureusement, la quête du remake pour combler les lacunes affaiblit la terreur pure d’un joyau d’horreur international loué. Nous n’avons jamais eu besoin de connaître toutes les réponses.

Goodnight Mommy (2022) est maintenant sur Prime Video.

Goodnight Mommy (2014) est disponible à la location ou à l’achat sur Prime Video.