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Critique des « coupables » : un drame de braquage qui respecte le plan

Pierre

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Critique des « coupables » : un drame de braquage qui respecte le plan

Espèce de fils de pute, je suis partant.

Pourquoi aimons-nous les braquages ​​?

Il est peu probable que la plupart d’entre nous en exécutent un (vous liriez probablement ceci depuis la prison), nous vivons donc par procuration à travers des équipes ultimes de marginaux surnommés réunis grâce à des compétences de niche et des histoires légendaires. Nous avons besoin de graisseurs, de chauffeurs et d’experts en explosifs pour nous distraire de nos propres 9h-17h. Nous voulons les vieux appâts et interrupteurs, les scènes de sécurité à couper le souffle et les montages de planification imprégnés de funk à pédales wah-wah. Par-dessus tout, nous aimons un anti-héros qui baise les 1% avec style.

Ce que nous n’obtenons pas toujours, à part des suites comme Ocean’s 12, c’est ce qui se passe après le braquage. Vont-ils réellement s’en sortir ? Comment allez-vous cacher et dépenser tout cet or sans fuir vers un endroit sans extradition ? La série Hulu/Disney+ Culprits reprend après que le butin ait disparu et que l’équipe se soit séparée, mais plutôt que de réunir le groupe, ils fuient un assassin sans réelle allégeance l’un envers l’autre mais pour rester en vie assez longtemps pour découvrir qui. c’est.

Bien que le matériau ne réinvente peut-être pas la roue hurlante de la voiture de fuite, la série possède un casting talentueux, de grandes scènes d’action et suffisamment de confusion dans le temps pour vous garder sur vos gardes.

De quoi parle les coupables ?

Étendre un braquage sur une série entière n’est en aucun cas sans précédent : voir Money Heist, Lupin, Kaleidoscope et al. Mais il est difficile de maintenir l’énergie.

Si vous vous demandez pourquoi Culprits n’est pas un film au lieu d’une série de huit épisodes, il est basé sur une anthologie, Culprits: The Heist Was Only The Beginning, une collection d’histoires sur les criminels après le braquage. Il a été repris par le producteur de The Undoing, Stephen Garrett, pour l’écran et adapté par J Blakeson de I Care A Lot, qui a co-réalisé la série avec Claire Oakley.

Les coupables réunissent à contrecœur une équipe de spécialistes du braquage qui ont tourné la page avec leur vie et leur butin. Des années après qu’un important travail ponctuel à Londres ait échoué, un assassin masqué les traque. C’est essentiellement comme dans Ocean’s 12, lorsque Terry Benedict localise les onze membres de l’équipage et exige le remboursement de son argent. Mais il dure huit heures, au lieu de deux, ce qui a ses avantages et ses inconvénients : vous pouvez potentiellement approfondir chaque personnage, jouer à un jeu plus long et plus réaliste, mais le genre braquage bénéficie généralement de la brièveté pour garder les sensations fortes.

À la tête de la série, la star convaincante de Candyman, Genera+ion et Misfits, Nathan Stewart-Jarrett, incarne le protagoniste David Marking, un père de famille et propriétaire de restaurant plein d’espoir vivant une vie tranquille dans l’État de Washington avec son partenaire Jules (Kevin Vidal) et des enfants super mignons. Mais le passé de braquage de David menace de détruire son bonheur de banlieue et sa nouvelle identité sous le nom de Joe Petrus. Avant que le tueur n’atteigne l’Amérique, David doit retrouver ses anciens coéquipiers au Royaume-Uni et découvrir qui les cible.

Les coupables s’en tiennent au genre du braquage

Quatre personnes se tiennent ensemble dans un tunnel ferroviaire désaffecté.

Si Culprits se sent dérivé des films de braquage et de la télévision avant lui, au moins la série s’en tient respectueusement à la formule, tirant un certain nombre de switcheroos – notamment en commençant après le braquage et en changeant la chronologie. Le braquage, à la base, est votre classique « un dernier travail », le butin ultime qui permettra à cette bande de marginaux de rester à vie. Bien sûr, le plan déraillera. Bien sûr, le patron a un atout dans sa manche. Bien sûr, les explosions seront plus importantes que prévu alors que vous étiez seulement censé faire sauter les foutues portes.

Pour le braquage lui-même, la série s’appuie sur un casting talentueux pour apporter sa propre touche au scénario rempli de tropes : pensez à des réunions secrètes dans des galeries, des poursuites à grande vitesse, des messages codés dans la section des petites annonces. L’équipage reçoit des surnoms coupés dans du tissu de câpre classique : réparateur, main droite, muscle, conducteur, fusible, graisseur, spécialiste, soldat, officier. (« C’est comme être dans un film, non ? » rétorque Driver). Et ils sont tous dirigés par Brain, alias Dianne Harewood, joué avec un style M glacial (et les meilleurs costumes de tout le casting) par Gemma Arterton.

Une femme vêtue d’une veste rose est assise devant une voiture avec des phares.

Lorsque vous regardez le monologue sans clignement d’Arterton « s’en tenir au plan » pendant la scène de briefing du plan requise pour la série, cela semble ouvertement familier au genre – et cela élimine l’élément de planification du braquage avec tout ce qui est déjà fait. Mais même si cette réduction des personnages à leurs poignées semble destinée à faciliter la mémorisation de qui a fait quoi pendant le braquage, elle est quelque peu restrictive pour le développement des personnages et la camaraderie. Bien que l’enracinement de l’équipe soit vital pour un braquage, c’est encore plus important si vous voulez commencer à les tuer.

Avec Stewart-Jarrett et Arterton à l’avant, le casting (comportant bien plus de femmes que la plupart des histoires de braquage au-delà d’Ocean’s 8) est assez fort pour trouver sa propre place, avec des vedettes dont la star de The Good Place, Kirby, dans le rôle de l’officier espiègle, Niamh Algar de The Wonder. dans le rôle de la spécialiste psychotique, Tara Abboud dans le rôle d’Azar, le briseur de coffre-fort, et le trésor national Suzy Eddie Izzard a presque volé la série dans un rôle surprise.

Une femme s'agrippe à une blessure par balle tout en brandissant une arme à feu.

Mais contrairement aux acteurs de Guy Ritchie ou de Steven Soderbergh, on ne leur donne pas vraiment assez de plaisanteries pour définir leurs liens, pour donner au public des moments de soulagement comique au milieu du chaos – selon l’endroit où nous nous trouvons dans la chronologie, ils viennent littéralement de se rencontrer ou ne nous sommes pas vus depuis des années. Tout au long de la série, ils poursuivent principalement leur propre queue au lieu de tirer une arnaque élaborée, et bien qu’ils aient des moments de véritable connexion, ils sont assez éphémères.

Quant à l’assassin masqué lui-même, connu uniquement sous le nom de Devil, le méchant principal de la série invoque à peine la peur ou le style, au lieu de cela, il avance lentement dans chaque scène comme Jason Vorhees en tenue athleisure et joue avec la violence ouvertement mélodramatique qui est plus susceptible d’ouvrir une BBC. émission du meurtre de la semaine. Honnêtement, une équipe pleine de spécialistes du braquage ne pourrait pas affronter ce type ?

Un homme portant un masque blanc se tient dans le noir.

Comme Money Heist, la série se prend très au sérieux, essayant de garder l’action plus proche de la réalité que n’importe quel film de Mission Impossible. Ce niveau de réalisme sombre signifie que nous passons à côté de la bêtise qui peut accompagner une bonne histoire de braquage : les plaisanteries, les détournements et les moments de fausse bravade. Mais il n’y a vraiment pas assez de temps pour cela, au milieu de tous les sauts dans le temps.

Les sauts dans le temps des coupables vous font travailler

Une rafale de pièces en mouvement, la série ne vit pas seulement dans le présent, mais saute plutôt avant, pendant et après le braquage. C’est le genre de perturbation qui a fonctionné pour Kaleidoscope de Netflix, une série qui a remanié la structure en encourageant les téléspectateurs à regarder les épisodes dans le désordre. Mais ici, tout dépend du réalisateur, ce qui représente un travail acharné pour le spectateur.

L’un des aspects les moins amusants de la dépendance de la série aux sauts dans le temps est cependant le manque d’enjeux pour le braquage lui-même. La nature réelle de l’objectif est gardée secrète pendant la majeure partie de la saison, ce qui en fait en réalité uniquement l’investissement émotionnel de Brain et l’argent de l’équipage à récupérer à la fin de la journée. Sans enjeux, cela devient juste une maudite valise d’argent pour chaque membre d’équipage avec peu de liens. Mais sans tous les détails du travail, nous n’avons pas grand-chose pour quoi nous battre, et ne pas connaître la vérité pendant huit épisodes est une question difficile.

Les sauts dans le temps rendent également difficile de vraiment connaître l’équipe bien au-delà de David, car la majorité de la série se déroule après le crime. Mais avec David, c’est vraiment amusant de le voir gérer pratiquement sa vie après le braquage : où se trouvent ses cachettes créatives, où se trouve sa carte SIM secrète, comment il assure la sécurité de la maison de MacGyvers. Et Stewart-Jarrett crée sa propre réalité pour laquelle il doit se battre dans ses scènes émouvantes avec Vidal, qui font tous deux en sorte que chacune de leurs scènes compte.

Si vous recherchez une série de braquages ​​qui suit la formule avec des sauts dans le temps, des séquences d’action et un casting convaincant pour démarrer, Culprits vaut le détour. Au contraire, cela pourrait vous donner trop de bonnes idées…

Comment regarder : Culprits est diffusé sur Hulu aux États-Unis et sur Disney+ au Royaume-Uni à partir du 8 novembre.

Pierre, plus connu sous son pseudonyme "Pierrot le Fou", est un rédacteur emblématique du site Indigo Buzz. Originaire d'une petite ville du sud-ouest du Gers, cet aventurier des temps modernes est né sous le signe de l'ombre en 1986 au sommet d'une tour esotérique. Élevé dans une famille de magiciens-discount, il a développé un goût prononcé pour l'excentricité et la magie des mots dès son plus jeune âge. Pierre a commencé sa carrière de rédacteur dans un fanzine local dédié aux films d'horreur des années 80, tout en poursuivant des études de communication à l'Université de Toulouse. Passionné par l'univers du web, il a rapidement pris conscience de l'impact du numérique et des réseaux sociaux sur notre société. C'est alors qu'il a décidé de troquer sa collection de cassettes VHS contre un ordinateur flambant neuf... enfin presque.

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