‘Es-tu là Dieu? C’est moi, la critique de Margaret: Le roman classique est maintenant un film classique

Tu dois, tu dois… voir ce film immédiatement.

Oubliez le printemps : c’est la saison de Judy Blume.

L’auteur bien-aimé de livres comme Forever … et Deenie est le sujet du doux nouveau documentaire Judy Blume Forever, qui vient d’être présenté en première sur Prime après avoir fait sensation à Sundance. Maintenant, son roman emblématique de 1970 Are You There God? C’est moi, Margaret arrive sur grand écran avec une adaptation phénoménale qui poursuit cette célébration saisonnière.

Pendant des décennies, Blume n’a pas permis à Hollywood d’adapter l’histoire de Margaret Simon, une fille de 11 ans qui parle franchement à Dieu de tout, de la taille des soutiens-gorge à ses propres questions sur la religion. Heureusement pour Blume – et le public partout – le scénariste-réalisateur Kelly Fremon Craig rend justice au roman de Blume et plus encore. Entre ses mains, Es-tu là Dieu ? C’est moi, Margaret devient un film qui capture la signification et l’humour du matériau source, ainsi que sa qualité la plus importante : son empathie.

Es-tu là Dieu ? It’s Me, Margaret est un classique du passage à l’âge adulte instantané.

Es-tu là Dieu ? C’est moi, Margaret est peut-être une nouvelle version, mais elle mérite déjà une place dans le canon des films modernes de passage à l’âge adulte aux côtés de films comme Lady Bird, Turning Red et le premier film de Fremon Craig, The Edge of Seventeen.

Comme tous ces films, Are You There God? C’est moi, Margaret explore avec amour les plus grands changements de la vie. Le film commence par un changement massif, alors que Margaret (Abby Ryder Fortson) et ses parents Barbara (Rachel McAdams) et Herb (Benny Safdie) déménagent dans le New Jersey depuis New York. Là, elle se fait de nouvelles amies comme Nancy (Elle Graham), qui invite Margaret à rejoindre son club secret, aux côtés de Janie (Amari Price) et Gretchen (Katherine Kupferer). Le groupe parle de règles, de soutiens-gorge et de garçons, et il ne faut pas longtemps avant que Margaret aspire à ce que son propre corps commence à changer, et rapidement.

Fremon Craig réalise des scènes de Margaret achetant des soutiens-gorge ou s’entraînant à appliquer des serviettes hygiéniques avec une franchise rafraîchissante, qui reflète l’anxiété de Margaret ainsi que l’honnêteté de Blume sur des sujets « tabou » comme les règles. Et bien qu’il y ait beaucoup de rires à tirer de ces moments, ils ne sont jamais aux dépens de Margaret. Nous sommes presque toujours du point de vue de Margaret, vivant ses incursions dans la féminité tout en revivant simultanément notre propre adolescence. Alors que vous regardez Margaret découvrir ce que tout le monde apprend – que la puberté est une période étrange – vous voudrez passer à travers l’écran et lui donner un signe qu’elle ira bien.

Margaret passe une grande partie du film à chercher ce genre de signes de Dieu. Elle a une relation compliquée avec la religion : sa mère est chrétienne et son père est juif, et ils ont décidé que Margaret n’aurait pas de religion jusqu’à ce qu’elle grandisse et décide ce qu’elle veut pour elle-même. Tout au long du film, elle explore diverses confessions pour tenter de trouver ce qui lui convient, mais elle finit généralement par revenir simplement à parler à Dieu dans sa chambre.

La phrase « Es-tu là Dieu? C’est moi, Margaret » devient une sorte de mantra pour elle pendant qu’elle prie, soit en parlant, soit en voix off. Ryder Fortson, dont les côtelettes comiques la cimentent en tant que star montante, prononce la phrase principale différemment à chaque fois, l’imprégnant d’inquiétude, d’exaspération et, dans un cas particulier, de fureur. C’est un motif efficace rendu encore meilleur par sa merveilleuse performance. Même quand Margaret fait quelque chose de mal, nous sommes avec elle à chaque étape du chemin.

Es-tu là Dieu ? C’est moi, Margaret développe le roman – avec d’excellents résultats.

Le roman de Blume est fermement enraciné dans l’expérience de Margaret, et pour l’essentiel, le film l’est aussi. Cependant, Fremon Craig profite également des opportunités offertes par l’adaptation pour explorer différentes perspectives et étoffer davantage les personnages de la grand-mère de Barbara et Margaret, Sylvia (Kathy Bates).

Le déménagement des Simons au New Jersey s’avère difficile pour les deux femmes. Sylvia manque d’avoir sa famille en ville, se lamentant au téléphone que son espérance de vie va certainement baisser maintenant qu’ils sont partis. Barbara essaie de s’adapter à ne plus travailler en aidant le PTA à l’école de Margaret. Cependant, elle constate rapidement que ce chemin n’est pas aussi épanouissant qu’elle l’aurait souhaité. Comme elle le fait avec Margaret, Fremon Craig traite les luttes de Barbara et Sylvia avec humour et compréhension à parts égales. Le regard générationnel sur la famille Simon est un rappel opportun que chaque étape de la vie comporte son propre ensemble de défis, ainsi que son propre ensemble de victoires.

Bates et surtout McAdams donnent de belles performances qui complètent celles de Ryder Fortson. Dans une scène remarquable, Barbara raconte à Margaret comment ses parents ont désapprouvé son mariage interreligieux, c’est pourquoi ils ne les voient jamais. Même si cette discussion spécifique ne figure pas dans le roman de Blume, elle s’avère absolument essentielle pour le film, mêlant les propres préoccupations familiales de Barbara à la quête de Margaret pour trouver un sens religieux.

Des changements d’adaptation comme le discours religieux de Barbara et Margaret apparaissent tout au long de Are You There God? C’est moi, Margaret, mais ils n’enlèvent jamais les thèmes clés et les joies du texte original. Fremon Craig et toute sa distribution et son équipe ont créé une vision réfléchie du travail de Blume, plongeant dans tout, des amitiés féminines compliquées aux premiers baisers en passant par le stress de « se développer » plus tôt ou plus tard que quiconque. Avoir un film de passage à l’âge adulte aussi bon n’est vraiment rien de moins qu’un miracle.

Es-tu là Dieu ? C’est moi, Margaret en salles le 28 avril.