Critique de « Speak No Evil »: Une parabole effrayante de « F * ck Politeness ».

Jusqu’où seriez-vous poussé ?

Un beau voyage avec des amis descend dans l’enfer alors que nos protagonistes ignorent les drapeaux de plus en plus cramoisis en faveur de la civilité – c’est le genre de terreur de vacances que nous avons ressentie pour la dernière fois à Midsommar.

Co-écrit et réalisé par Christian Tafdrup, Speak No Evil est à première vue l’histoire d’une famille danoise qui se lie d’amitié avec une famille néerlandaise. Chics et polis, Bjørn (Morten Burian) et Louise (Sidsel Siem Koch) sont séduits par la bravade de Patrick (Fedja van Huêt) et la chaleur de Karin (Karina Smulders). Même leur fille chérie Agnès (Liva Forsberg) a un nouveau compagnon de jeu en la personne du petit garçon tranquille de Patrick et Karin, Abel (Marius Damslev). Lorsqu’une carte postale arrive dans leur appartement métropolitain chic, les invitant à un week-end dans la cabane confortable de leurs nouveaux amis au cœur de la campagne néerlandaise, cela semble être une évidence.

« Quel est le pire qui puisse arriver ? » Bjørn plaisante, avertissant involontairement le public que cette question va tenter le destin. Et comme il s’agit d’un film d’horreur, nous savons que la réponse sera au mieux sombre.

Les cultures s’affrontent sur les préférences alimentaires, l’étiquette d’hébergement et la parentalité. Il y a un élément de comédie grinçante à voir Bjørn et Louise avaler leurs inquiétudes, ignorer leurs instincts et trouver des excuses pour le comportement de plus en plus inquiétant de leurs nouveaux amis. Nous y avons tous été. Un tacite entre eux est le désir d’être de bons hôtes. Et toutes les choses qu’ils ne disent pas deviennent leur chemin vers un acte final vraiment horrible. Le dernier échange de dialogue dans ce film vous hantera juste qu’il me hante depuis que j’ai regardé pour la première fois Speak No Evil pendant Sundance 2022.

Qu’êtes-vous prêt à abandonner pour conserver l’apparence de la civilité ? Quelles microagressions allez-vous laisser passer ? Laquelle de vos limites autoriserez-vous les autres à plier ou à briser ? Jusqu’où irez-vous pour mettre quelqu’un d’autre à l’aise à vos dépens ? Les dangers de la conformité sont au cœur de Speak No Evil. Sa pente glissante pousse les transgressions de grossières à impitoyables.

Le script de Christian et Mads Tafdrup est méchamment sophistiqué avec un rythme lent; le public est attiré par la brume rêveuse de la rencontre mignonne des couples lors de vacances en Toscane. Là, Bjørn voit en Patrick le genre d’homme qu’il pourrait être – audacieux, sans vergogne, avec un machisme brut. Lorsqu’il rentre chez lui, le monde qui l’entoure est fait de couleurs sourdes. Le paysage sonore de son ennui est une partition qui crie là où il ne peut pas. Une explosion de cors, de cordes et d’instruments à percussion joue sur des scènes domestiques banales, comme faire des corvées ou dîner avec des amis familiers. Les instrumentaux rugissants de Sune Kølster sont un appel à l’inconnu sauvage des Pays-Bas, mais aussi un avertissement.

Dans un geste sournois, Tafdrup n’utilise pas du tout de musique dans les séquences les plus déchirantes du film. Une tentative d’évasion est faite avec juste les bruits feutrés d’une retraite précipitée comme toile de fond sonore : le bruit des pas, le claquement d’une portière de voiture. Ce calme pousse vos oreilles à se dresser, à écouter les sons de quelque chose d’alarmant. Comme les invités, nous sommes en alerte maximale. Et pourtant, cela n’aura pas d’importance. Ils se sont mordu la langue si longtemps qu’il n’y a pas d’échappatoire. Aucun mot ne peut les sauver. Lorsqu’une dernière question s’élèvera, elle ne servira qu’à les condamner.

La violence, longtemps promise, arrive franche et brutale. La musique qui les appelait a disparu. Même les sons humains réalistes des échauffourées et de la douleur s’estomperont, nous laissant avec une image silencieuse, une carte postale de vacances cauchemardesques : « J’aimerais que nous n’étions pas là. »

Malgré la partition inquiétante, le premier acte du film se joue comme une comédie diablement noire. Le faux pas peut déclencher un sourire en coin ou même un éclat de rire maladroit. Mais au fur et à mesure que la vis est tournée, la tension monte. Et comme nos malheureux touristes, nous sommes aspirés par la terreur et son terrible frisson. En fin de compte, Speak No Evil est un voyage sombre qui vaut bien le coût d’admission.

Speak No Evil est maintenant dans certains cinémas et diffusé exclusivement sur Shudder.