Chaque film d'Alex Garland, classé
Espérons que ce classement ne déclenche pas une « guerre civile ».
Alex Garland est devenu l'une des voix les plus marquantes du cinéma de genre, ayant écrit et réalisé des classiques de la science-fiction moderne comme Ex Machina et Annihilation. Mais comment se comparent tous ses films ?
Pour le bien de ce classement, j'ai inclus les films que Garland a écrit et réalisé, ainsi que les films pour lesquels il a écrit le scénario mais n'a pas réalisé, comme 28 jours plus tard. Cependant, lorsque cela était possible, j'ai essayé de classer les films pour lesquels il a fait double emploi plus haut que les autres.
Dans cet esprit, plongeons-nous dans le travail de Garland. Préparez-vous à une science-fiction de haut niveau, à des choix polarisants et à des tas et des tas de terreur existentielle. Voici les films d'Alex Garland, classés.
8. Ne me laisse jamais partir
Écoutez, je ne déteste aucun film sur cette liste. Je n’aime même pas vraiment aucun d’entre eux. Mais je me sens très indifférent à propos de Never Let Me Go, c'est pourquoi il arrive en dernier.
Garland a écrit le scénario de cette adaptation du roman du même nom de Kazuo Ishiguro, sur trois amis qui grandissent au pensionnat de Hailsham. L'apparence idyllique de l'école cache une sinistre vérité : tous ses élèves sont nés pour être des donneurs d'organes, et ils ne vivront pas longtemps jusqu'à l'âge adulte. Avec la menace de mortalité qui les menace constamment, le trio central de Never Let Me Go – joué par Carey Mulligan, Andrew Garfield et Keira Knightley – a du mal à accepter le peu qui reste de leur vie.
Préparez-vous à des éléments de science-fiction doux et à des questions existentielles sur les âmes, qui figurent toutes deux dans le roman original d'Ishiguro ; ils sont également en accord avec le reste des films de Garland. Cependant, le succès de Never Let Me Go dépend de la force du triangle amoureux en son sein, et il échoue à presque chaque occasion.
Comment regarder : Never Let Me Go est maintenant diffusé sur Starz.
7. Dredd
Selon l'acteur de Dredd Karl Urban, ce film d'action de science-fiction de 2012 est le véritable premier film de Garland. Dans une interview avec JoBlo en 2018, Urban a révélé que Garland, qui a écrit le scénario de Dredd, avait contribué à façonner le film après que Lionsgate ait évincé le réalisateur Pete Travis de la post-production en raison de désaccords. Et honnêtement, Dredd n'est pas du tout un mauvais film pour débuter !
Basé sur les bandes dessinées Judge Dredd, Dredd nous emmène dans une mégapole dystopique où la violence règne en maître. Ici, le juge Dredd (Urban), un officier chargé de l'application des lois, et la nouvelle juge Anderson (Olivia Thirlby) se frayeront un chemin à travers un immense complexe de grande hauteur afin de traduire en justice le baron de la drogue Ma-Ma (Lena Headey). C'est une idée simple qui bénéficie d'une exécution serrée, d'une action géniale et d'un plaisir complet. Urban rocke une voix grave ! Thirlby est un médium ! Headey excelle une fois de plus en mode méchant ! Bon temps.
Comment regarder : Dredd est maintenant diffusé sur Peacock.
6. Hommes
Men, l'un des films les plus polarisants de Garland, est vraiment un mélange.
D'un côté, vous avez un morceau d'horreur populaire atmosphérique, où des forêts verdoyantes et des villages tranquilles cachent des monstres indescriptibles. Vous avez également une excellente performance principale de Jessie Buckley, ainsi qu'un travail de soutien étrange de Rory Kinnear (dans plusieurs rôles effrayants) et un Paapa Essiedu sous-utilisé. Ajoutez à cela de véritables frayeurs et un acte final particulièrement épouvantable, et vous obtenez une véritable fête de la peur.
Pourtant, à quel point tout cela est-il important lorsque vous êtes confronté aux messages évidents (et pas particulièrement nouveaux) des hommes ? Les représentations de la misogynie dans le film sont certainement effrayantes, tout comme ses représentations physiques de la façon dont les hommes perpétuent les cycles de sexisme – mais Men n'a pas grand-chose d'autre à dire au-delà de cela. Les hommes sont peut-être une expérience cinématographique passionnante, mais elle semble toujours incroyablement creuse.
Comment regarder : Men est désormais diffusé sur Paramount+.
5. Guerre civile
Hé, c'est l'autre film le plus polarisant de Garland – tellement polarisant qu'il a poussé les gens à se battre dans les tranchées Internet avant sa sortie. Le débat se résume à l’approche « apolitique » de Garland concernant le conflit aux États-Unis. Le manque d'explication de Civil War sur sa guerre titulaire est-il un coup de génie ou une échappatoire inefficace ? Au risque (ironiquement) de « débattre des deux côtés » du problème ici, je me sens honnêtement attiré par chaque argument à la fois, ce qui en fait un film épineux, fascinant et frustrant.
À la base, Civil War est une expérience de pensée dystopique. Que se passe-t-il si vous prenez des images de guerre que le public américain associe à des conflits mondiaux lointains et que vous les replacez dans un contexte américain ? Le résultat est en partie un récit édifiant, en partie un récit de voyage déchirant à travers une Amérique déchirée par la guerre, et Garland ne tire certainement aucun coup de poing. Chaque coup de feu et chaque explosion résonne dans vos os, et chaque rencontre entre notre groupe central de journalistes et d'autres civils vous laisse secoué de différentes manières. Vous pensez moins à la logistique de la guerre et davantage aux sensations et à l'expérience de celle-ci.
Pourtant, plus je m'éloigne du visionnage de Civil War dans les cinémas – où j'étais totalement enfermé – plus je suis vexé. Oui, les scènes de guerre du film sont particulièrement troublantes, mais cela dépend en grande partie des divisions idéologiques actuelles que Garland reconnaît à peine. La guerre civile ressemble tellement à un avertissement en raison du contexte extérieur, et non malgré lui. Au contraire, il s’appuie sur nos propres inquiétudes politiques pour semer la terreur et n’a donc pas à fournir lui-même de spécificité. Civil War est peut-être un excellent film de guerre, mais c'est un mauvais film sur l'Amérique. Et quand on fait un film de guerre sur l’Amérique, il est difficile de concilier les deux.
Comment regarder : La guerre civile est désormais dans les salles.
4. Soleil
Les collaborations de Garland avec le réalisateur Danny Boyle nous ont donné deux des films de science-fiction les plus excitants du 21e siècle, il est donc tout à fait approprié qu'ils figurent tous les deux en tête de cette liste. Commençons par Sunshine, un thriller de 2007 sur un groupe de scientifiques en mission de dernière minute pour relancer notre soleil avec une bombe nucléaire. Après un changement de cap imprévu, les scientifiques se retrouvent confrontés à désastre après désastre, chacun d'entre eux réduisant encore davantage l'équipage. Chaque obstacle auquel l'équipage est confronté est comme un coup dans le ventre, car nous ressentons non seulement la perte de chaque membre de l'équipage, mais aussi la diminution des chances de survie de l'humanité.
Le soleil est à la fois claustrophobe et infini, nous emmenant des espaces restreints du vaisseau spatial Icarus II à la luminosité insondable du soleil. Une tournure du troisième acte nous amène davantage dans le territoire de l'horreur, mais l'accent est toujours mis sur ce soleil – son attraction magnétique et la réalité émergente selon laquelle cette mission n'aurait jamais vraiment de retour. En plus de ses styles de terreur existentielle et de science-fiction, Sunshine possède un casting incroyable qui ne fait que s'améliorer avec le temps : Cillian Murphy ! Michelle ouais! Hiroyuki Sanada ! Chris Evans! Benoît Wong ! Entre eux et le soleil, c’est un film débordant de puissance de star littérale.
Comment regarder : Sunshine est disponible à la location ou à l'achat sur Prime Video, Google Play, YouTube ou Apple TV+.
3. 28 jours plus tard
Boyle et Garland ont revitalisé le genre zombie avec 28 jours plus tard en 2002, un film qui nous plonge tête première dans un monde brutal qui ne se trouve qu'à 28 jours de l'apocalypse.
Les coupables apocalyptiques ici sont des humains infectés par le « virus de la rage », qui transforme ses victimes en attaquants stupidement violents – et effrayants –. (Bien que ce ne soit pas le premier film à présenter des zombies rapides, 28 jours plus tard est certainement le film qui les a popularisés.) Alors que les hordes anonymes d'infectés fournissent de nombreuses frayeurs terrifiantes et une horreur corporelle efficace, en particulier dans les scènes « tournantes » du film, c'est 28 jours. Le drame humain de plus tard qui suscite le plus de peur.
À partir du moment où le coursier à vélo Jim (Cillian Murphy) traverse un pont de Westminster désert, nous sommes obligés de réfléchir à la manière dont nous réagirions face à l'apocalypse. Certains des survivants que Jim rencontre lui offrent de la gentillesse, tandis que d'autres, comme les officiers de l'armée dans le troisième acte déchirant du film, ont des projets d'avenir bien plus sinistres et égoïstes. Brouillant les frontières entre l'humain et le monstre et présentant certaines des images les plus emblématiques du genre zombie, il ne fait aucun doute que 28 Days Later fait partie des meilleures œuvres de Garland.
Comment regarder : 28 jours plus tard n’est actuellement pas disponible en streaming.
2. Anéantissement
Depuis que j'ai regardé pour la première fois la bande-annonce d'Annihilation et entendu ce son inquiétant semblable à un klaxon, je savais que ce film resterait avec moi. Je n'avais tout simplement pas réalisé à quel point.
Librement basé sur le roman de Jeff VanderMeer, Annihilation est l'histoire captivante d'une équipe de scientifiques enquêtant sur un phénomène connu sous le nom de Shimmer. Nommé d'après ses limites psychédéliques en forme de bulles, le Shimmer est une zone d'étrangeté en expansion lente provenant d'une frappe de météore. Kane (Oscar Isaac), le mari de la biologiste Lena (Natalie Portman), est la seule personne à revenir des nombreuses expéditions déjà envoyées dans le Shimmer, mais il n'est qu'une coquille de lui-même. C'est maintenant à Lena et à sa propre équipe d'enquête (interprétée par Jennifer Jason Leigh, Gina Rodriguez, Tessa Thompson et Tuva Novotny) d'essayer d'obtenir des réponses.
Ce qu'ils trouvent dans le Shimmer est moins une série de réponses qu'un défilé d'animaux sauvages mutés. Un ours qui pousse des cris humains ! Un alligator avec des dents de requin ! Des figures humanoïdes composées de fleurs ! Mais ce n’est que le début de l’horreur cosmique d’Annihilation, qui pousse Lena jusqu’à un point de rupture brillant et brutal. Là, Annihilation l'oblige à prendre en compte l'immensité de l'inconnu et ses erreurs passées, ce qui en fait un film à la fois insondablement étrange et toujours étonnamment personnel.
Comment regarder : Annihilation est disponible à la location ou à l'achat sur Prime Video, Google Play, YouTube ou Apple TV+.
1. Ex Machina
Ça y est. C'est le plus gros. Et qu’est-ce que cela pourrait être d’autre qu’Ex Machina ?
Le premier film de Garland est une tempête parfaite de science-fiction, un sombre conte de fées technologique et une pièce de chambre tendue tout en un. Dans ce document, nous rencontrons le programmeur Caleb (Domhnall Gleeson), qui a remporté un concours pour passer une semaine avec le génie technologique solitaire Nathan (Oscar Isaac). Nathan révèle que ce ne sont pas des vacances ordinaires : Caleb effectuera le test de Turing sur la dernière IA humanoïde de Nathan, Ava (Alicia Vikander), dans le but de déterminer si elle est capable de penser humaine, même en sachant qu'elle est artificielle. intelligence.
Ce qui suit est un film labyrinthique, dans lequel Caleb en vient à remettre en question sa propre réalité – et le public avec lui. Entre des conversations toujours pertinentes sur l'IA, la conscience et la manière dont les humains profitent les uns des autres et de nos propres créations, Ex Machina s'avère également être un régal visuel. Les couloirs vitrés de la maison de Nathan nous piègent dans sa toile isolée, tandis que le fonctionnement interne robotique incroyablement réalisé d'Ava a valu au film un Oscar pour les meilleurs effets visuels. Comme si tout cela ne suffisait pas, cette scène de danse cruciale entre Nathan et Kyoko (Sonoya Mizuno) est si funky et si troublante qu'elle propulserait Ex Machina directement au sommet de ce classement même si le reste du film se passait très bien. . Heureusement, c'est excellent (et oui, les mouvements de danse d'Isaac et Mizuno le sont aussi).
Comment regarder : Ex Machina est désormais diffusé sur Max.