Roofman de Channing Tatum n’est pas le film que les bandes-annonces vendent (c’est mieux)

Cet article contient spoilers pour « Homme au toit ».

La chose essentielle à retenir à propos des bandes-annonces et autres supports marketing est qu’ils ne reflètent pas la qualité réelle du film. Les distributeurs doivent promouvoir leurs titres de manière à atteindre le public le plus large possible, et « Roofman » est un excellent exemple de la manière dont une campagne chiffrée peut masquer l’une des plus grandes surprises de l’année. Le nouveau film de Derek Cianfrance est basé sur l’histoire vraie et folle de Jeffrey Manchester (Channing Tatum), un ancien soldat de l’armée américaine devenu connu sous le nom de voleur de toit après avoir pénétré par effraction dans des restaurants comme McDonald’s. Après s’être évadé de prison, Jeffrey s’est créé un petit coin secret dans un Toys « R » Us pendant des mois, à l’insu des employés. Les bandes-annonces reflètent cet angle de l’histoire en présentant le film comme une comédie policière sauvage. Même les affiches mettent l’accent sur le jeu de Tatum avec le luxe enfantin du magasin. S’apparentant à la campagne marketing secrètement brillante de « One Battle After Another », elle présente une entrée facile pour les cinéphiles occasionnels, pour ensuite les frapper avec un film beaucoup plus nuancé émotionnellement.

« Roofman » n’est pas aussi sombre et épuisant que les autres œuvres de Cianfrance, comme « Blue Valentine » et « The Place Beyond the Pines ». En fait, cela peut parfois être assez drôle. Mais je ne qualifierais pas vraiment cela de comédie. C’est un drame touchant et douloureusement triste sur les facteurs systémiques qui maintiennent un criminel au bon cœur piégé dans un cycle d’autodestruction. Tatum donne ici une meilleure performance en carrière qui vous fait soutenir Jeffrey (sous le pseudonyme de John Zorn) même lorsqu’il continue de prendre des décisions qui exacerbent sa situation difficile. Nous le voyons perdre l’accès à ses trois jeunes enfants avant même d’arriver au Toys « R » Us.

Tatum est vraiment phénoménal dans « Roofman », alors que nous devenons intimement conscients du processus de Jeffrey pour rester sur ses gardes. C’est un homme incroyablement intelligent et charmant, capable de profiter de choses que personne d’autre ne peut voir et d’agir en conséquence. L’approche du « grand enfant dans un magasin de jouets » offre une teinte d’espoir lorsque Jeffrey commence à tomber amoureux de Leigh Wainscott (Kirsten Dunst), une employée de Toys « R » Us qui doit jongler avec ses tâches professionnelles tout en étant une mère célibataire qui n’a pratiquement pas de temps à consacrer à ses enfants. Dunst donne une performance tout aussi chaleureuse, mais déchirante, que Tatum. C’est un personnage qui aurait si facilement pu passer pour une caricature facile, étant donné qu’elle est également une fervente pratiquante qui dirige la collecte de jouets caritative, mais Dunst lui fournit une telle base émotionnelle.

La relation centrale entre Leigh et Jeffrey fait encore plus mal quand on la considère à travers le résultat fataliste auquel elle est naturellement destinée à arriver. Le scénario, écrit par Cianfrance et Kirt Gunn, insuffle habilement une mélancolie impénétrable qui est toujours présente lors de leur cour. Il y a un moment entre Tatum et Dunst dans une église qui me fait remonter le moral rien que d’y penser.

« Roofman » a été tourné par le directeur de la photographie Andrij Parekh sur film 35 mm, donc non seulement le film conserve le naturalisme caractéristique de Cianfrance, mais il est également magnifique. Je n’ai rien contre le tournage en numérique, mais c’est toujours réconfortant de voir un film d’un grand studio avec de vraies textures sur les visages des acteurs. Tous ces plans d’ensemble efficaces illustrent la paranoïa de Jeffrey. Le tournage sur pellicule donne également un poids supplémentaire à son décor du début des années 2000 et aux nombreuses marques reconnaissables qui s’y trouvent.

Il est presque impossible de raconter cette histoire sans reconnaître directement les sociétés dans lesquelles le véritable Jeffrey a fait irruption. Il a tout frappé, des KFC aux Burger Kings. L’équipe de « Roofman » a fait preuve d’une grande précision quant à ce à quoi ces lieux ressembleraient s’ils étaient extraits d’une capsule temporelle de 2004, ce qui contribue à vendre leur authenticité. Plus Jeffrey s’enracine dans la vie de Leigh, ainsi que dans la communauté accueillante, plus son crash pad nostalgique Toys « R » Us devient une prison sous un autre nom.

L’un des moments les plus tristes de « Roofman » a lieu lors de l’audience du tribunal de Jeffrey pour les vols chez McDonald’s, où, malgré sa gentillesse et ses actions non violentes, il est condamné à 45 ans de prison. Il devient un prisonnier bien différent de ces sociétés. Jeffrey est coincé dans un cycle où il essaie toujours d’acheter/donner des choses des marques qu’il pille pour se rapprocher de la famille Wainscott, alors que sa présence est considérée comme plus que suffisante. Même le vol culminant à l’intérieur du Toys « R » Us est vraiment triste et bouleversant. Ce rythme comique dans la bande-annonce de Mitch de Peter Dinklage se faisant exploser au visage avec un paquet de colorant n’est pas très drôle dans son contexte.

Bien que « Roofman » vous fasse rire, il ne perd jamais de vue le cœur et la tragédie au centre d’un individu qui a joué sa main du mieux qu’il pouvait avec les cartes qui lui étaient distribuées. C’est sans aucun doute l’un des meilleurs de l’année jusqu’à présent.

« Roofman » est désormais à l’affiche dans les cinémas du pays.